por Bruno Capelas

Todo mês de janeiro e fevereiro, os cinemas são povoados pelos lançamentos indicados ao Oscar – e cada indicação pode se reverter em mais e mais salas disponíveis para aquele filme-com-sotaque-britânico ou o longa-independente-com-um-ator-famoso. É um sistema meio óbvio –as distribuidoras apostam no que tem algum valor reconhecido de crítica – mas que tem lá suas falhas, uma vez que um número razoável de películas passa batido pelas indicações da Academia. Em 2012, um dos maiores prejudicados desse modelo é “Drive” (que chega aos cinemas brasileiros no dia 02 de março, mas já aparece em pré-estreia nesta sexta, 24/02). Ausente das principais categorias da estatueta dourada (indicado apenas para Edição de Som), o filme do dinamarquês Nicolas Winding Refn pode perder pontos da sua atenção nessa temporada. Não deveria.

Inicialmente concebido como um blockbuster, “Drive” é um filme econômico (custou $15 milhões, uma bagatela em termos de filme de ação), mas que tem muito a oferecer: ele se destaca por seu roteiro bacana, boas cenas e por utilizar o laconismo e o silêncio como uma forma de expressão. A história é mais ou menos simples: o motorista sem nome (Ryan Gosling) divide seu tempo entre trabalhar como mecânico de carros, dublê de filmes de ação ou condutor de bandidos. Tudo vai bem – e ele até tem a promessa de se tornar um piloto de corridas – até o momento que ele conhece Irene (a fofa Carey Mulligan, de “Educação”) e seu filho, Benicio. Rola um clima entre os dois, mas antes que pinte qualquer coisa, Irene conta que o pai de Benicio, Standard, está na prisão – e quando ele volta, deve dinheiro a uma gangue barra-pesada. Para ajudar Standard, o motorista se mete numa teia de enrascadas – e ai que aparece a graça do filme.

O personagem de Gosling é um herói de conduta própria, uma figura muito comum no cinema de faroeste e, mais recentemente, nos filmes que Clint Eastwood dirigiu/atuou (em especial, “Gran Torino”). Anônimo, o motorista quer proteger a si e aos seus (mais aos seus que a si), e vai fazer isso de acordo com suas próprias regras, nem que para isso seja preciso derramar um bocado de sangue. Sangue, na verdade, é um dos detalhes mais bacanas de “Drive”, que não economiza na violência – é arrepiante a cena que uma das ajudantes de Standard, Blanche (Christina Hendricks, a ruiva-sedução de “Mad Men”) é assassinada. Outra coisa que aproxima “Drive” dos westerns são os diálogos curtos, mas que dizem muito – uma boa parte da beleza do filme está em perceber como o par principal interage entre si apenas com suas feições – e os silêncios que marcam os momentos de tensão.

As perseguições de carro também auxiliam o filme a se tornar marcante: antes mesmo dos créditos iniciais, uma alucinante abertura na qual o motorista é caçado pela polícia ao ser cúmplice de um roubo pode deixar o espectador grudado na cadeira durante quase dez minutos. Ainda vale destacar que o tom retrô da película, ressaltado principalmente pela trilha moderninha que emula os anos 80 com seu charme especial.

“Drive” também é o ponto mais alto de um ano bem bacana para o “the next big thing” de Hollywood, Ryan Gosling. Depois de ser eternizado como herói romântico de uma geração (em “Diário de uma Paixão”), ele se dedicou a alguns bons roteiros independentes, como “Half Nelson”, que lhe deu uma indicação ao Oscar de Melhor Ator em 2007.

Nos últimos 12 meses, porém, ele viveu nas telas grandes momentos: foi o protagonista no doído romance “Namorados Para Sempre” (uma tradução horrível para “Blue Valentine”) e no também subestimado pelo Oscar “Tudo Pelo Poder”, drama político dirigido por George Clooney, com um elenco bem bacana (Evan Rachel Wood, Paul Giamatti, Philip Seymour Hoffman e Marisa Tomei, além do próprio Clooney) além de dar aulas de sedução para Steve Carell em “Amor à Toda Prova” (o que lhe rendeu indicação dupla ao Globo de Ouro).

Ryan Gosling, aliás, parece estar se tornando um daqueles atores que todo mundo adora amar: o público feminino, por seu imenso charme; os homens, por ser capaz de demonstrar “macheza” sem se assemelhar a um brutamonte; os críticos e os indies, por se dedicar com louvor a pequenos filmes de baixo orçamento (nos padrões hollywoodianos, é claro), fazendo os papeis que julga mais interessante.

“Drive”, entretanto, não se fez só com a boa participação do galã. É um filme muito bem editado, bem dirigido e bem atuado – além de Mulligan e Hendricks, vale ainda prestar atenção em Bryan Cranston, como Shannon, o chefe da oficina que o motorista trabalha, e Albert Brooks, no papel de um “amigo” de Shannon. Como descreveu a jornalista Ana Maria Bahiana, “Drive é uma experiência cinematográfica”. Por isso, caro leitor, tente reservar duas horas nas próximas semanas e não hesite em correr para uma sala de cinema e se deixar levar nessa jornada.

– Bruno Capelas (@nocapelas) é estudante de jornalismo e assina o blog Pergunte ao Pop.

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