Marcelo Jeneci e a não descartabilidade da música
texto por Ismael Machado
fotos por Caio Brito

Nos dias de hoje, com o Youtube servindo de plataforma para clipes supostamente polêmicos e originais (vide Lady Gaga) e com a voracidade de informações sendo facilmente digeridas e cuspidas fora, qual o verdadeiro sentido de um show? O que ele (ainda) pode fazer para ser mais do que um mero entretenimento que será esquecido momentos depois, como aquela música baixada e arquivada entre tantas outras no computador ou nos aparelhinhos de nomes diversos que são trocados a cada seis meses?

É uma das reflexões que se pode fazer quando determinados artistas se propõem a ofertar ao público algo mais do que um punhado de meras canções descartáveis. Na mesma semana em que um vídeo mostrava a arremedo de cantora Katy Perry sendo flagrada no palco fingindo tocar uma flauta durante um show e confessando constrangida que nada sabia daquele instrumento, o site Scream & Yell relatava o que foram os shows da banda Pearl Jam no Brasil.

O Pearl Jam talvez seja uma das últimas bandas do planeta em que a música está acima de modismos, lances mercadológicos ou outros factóides que parecem hoje ser mais importantes que tudo. E há quem ainda os critique por isso.

E o que tem Marcelo Jeneci a ver com isso? Tudo. Num domingo, 19/11, Marcelo Jeneci fez, se não o melhor, o mais emocionante show do Festival Se Rasgum, em Belém. Lembrou que a música é, ou pelo menos deveria ser, algo a mais do que a descartabilidade. E que há, sim, a possibilidade de uma espécie de transcendência emocional naqueles breves momentos em que o artista sobe ao palco e se entrega para o público.

A palavra entrega é apropriada. Jeneci entrega ao público o que o público espera. Só que faz isso levando a platéia a um outro tempo. Quando ao final do longo solo de “Por Que Nós”, remetendo a uma ambientação de rock progressivo, Jeneci agradece a Guilherme Arantes, há finalmente um reconhecimento tácito a um dos compositores brasileiros que na virada dos anos 70 para os anos 80 melhor soube captar as angústias e sonhos adolescentes na transição para a idade adulta em pelo menos quatro discos antológicos, sempre flertando com as possibilidades que o rock progressivo oferece.

Jeneci não se furta de longos solos instrumentais e, para os ouvidos mais atentos, faz uma ponte extremamente interessante entre o que de melhor havia no Tropicalismo e na música pop dos anos 70 no Brasil com o que de mais diverso há na MPB atual. Estão ali concentrados Roberto Carlos (de resto homenageado com uma bela versão de “Do Outro Lado da Cidade”), Odair José, Mutantes, Guilherme Arantes, Arnaldo Antunes, música caipira, rock progressivo, Elton John, iê iê iê, clube da esquina…

As referências seriam listadas às dezenas, mas o fundamental é que de todo esse caldo que poderia ser facilmente entornável, Jeneci extrai canções doces (não confundir com o péssimo e empobrecedor ‘fofinho’, com que jornalistas mais cínicos e preguiçosos costumam rotular sons que não se baseiam numa suposta agressividade sonora ou de letras). Doces, sim, mas o adjetivo mais apropriado talvez seja… cativante.

Durante o show, a jornalista e colunista cultural Esperança Bessa postou no twitter que Marcelo Jeneci conseguia a proeza de fazer os mais sisudos homens chorarem. Nem de longe ela foge da verdade. Isso porque as canções vão sendo desnudadas aos poucos sem disfarces. São apenas canções, é fato, mas raramente nos últimos tempos, canções tem se mostrado tão descomplicadas e intensas, como nas que embalam o primeiro disco de Jeneci, “Feito pra Acabar”, lançado em dezembro do ano passado e alçado a disco do ano neste mesmo site. Essa mistura entre simplicidade e sofisticação, pode até parecer paradoxal ou, para usar outra expressão preguiçosa, fruto de ‘cabecice’ do autor, mas ao fim do show ou da audição do disco, a sensação real é que Jeneci ama música.

É óbvio isso? Nem tanto. Os cuidados nos arranjos, a busca por letras que soam simples, sim, mas que conseguem alcançar a dose certa de emoção, despertam amor pela música. Não apenas pela música dele, em si, mas pela música de forma geral, a boa música pop em particular.

No show de Marcelo Jeneci há tantos momentos ímpares que fica difícil estabelecer qual o clímax. Mas é certo que em “Feito pra Acabar”, com o arranjo em crescendo, com a interpretação lembrando o que John Lennon fazia na época da terapia do grito primal, é um daqueles momentos de um concerto em que a sensação é de plenitude. Um descarrego emocional que flagra um cantor/compositor num momento especial da própria carreira e que consegue, com isso, estabelecer uma comunhão com o público como não se costuma ver. Desacostumamos disso. Estávamos quase desaprendendo a por pra fora esses sentimentos. As grossas lágrimas e a voz embargada no canto acabam por nos lembrar porque a música tem esse poder. E vale a pena sentir isso, nem que seja por uma noite apenas.

– Ismael Machado é repórter especial do Diário do Pará e está lançando o livro “Sujando os Sapatos – O Caminho Diário da Reportagem”. Saiba mais aqui

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– A vitória despercebida de Marcelo Jeneci, por Yuri de Castro (aqui)
– O que falta para Marcelo Jeneci tomar as rádios?, por Marcelo Costa (aqui)
– Melhores de 2010 Scream & Yell: “Feito Pra Acabar”, de Marcelo Jeneci, em primeiro (aqui)
– Cinco jornalistas contam como foram os shows do Pearl Jam pelo Brasil em 2011 (aqui)