{"id":97485,"date":"2026-09-18T01:21:21","date_gmt":"2026-09-18T04:21:21","guid":{"rendered":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/?p=97485"},"modified":"2026-09-18T01:21:42","modified_gmt":"2026-09-18T04:21:42","slug":"festival-de-brasilia-drops-de-anis-rodrigo-de-janeiro-e-samuel-lobo-e-a-memoria-do-cinema-brasileiro","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/2026\/09\/18\/festival-de-brasilia-drops-de-anis-rodrigo-de-janeiro-e-samuel-lobo-e-a-memoria-do-cinema-brasileiro\/","title":{"rendered":"Festival de Bras\u00edlia: “Drops de Anis”, de Rodrigo de Janeiro e Samuel Lobo, e a mem\u00f3ria do cinema brasileiro"},"content":{"rendered":"

texto de\u00a0Leandro Luz<\/a><\/strong><\/h2>\n

Os momentos mais verdadeiramente frescos de “Drops de Anis” (Rodrigo de Janeiro<\/a> e Samuel Lobo<\/a>, 2026) residem nas falas de pessoas a quem as salas de cinema foram negadas ap\u00f3s o desmonte do circuito exibidor brasileiro na d\u00e9cada de 1980. Pessoas comuns, interpeladas no bom e velho estilo vox populi. H\u00e1 nas frases soltas dessas personagens, picotadas pela montagem fren\u00e9tica de Felipe Bibian em conjunto com os pr\u00f3prios diretores, um verdadeiro retrato das contradi\u00e7\u00f5es do circuito e do lugar que o nosso cinema ainda ocupa no imagin\u00e1rio da popula\u00e7\u00e3o.<\/p>\n

De acordo com estudiosos da \u00e1rea, como a professora e pesquisadora Talitha Ferraz – ali\u00e1s, um nome que poderia muito bem constar no hall de entrevistadas do longa-metragem -, o fechamento em massa das salas de cinema de rua (em seus v\u00e1rios formatos: pal\u00e1cios, poeiras, salas de galeria) no Brasil fez parte de uma transi\u00e7\u00e3o cultural e econ\u00f4mica que mudou significativamente a maneira como os brasileiros se relacionam com a espectatorialidade f\u00edlmica. A grosso modo, os multiplex e salas de shopping invadiram o circuito exibidor, diminuindo a diversidade de programa\u00e7\u00e3o e aumentando o valor dos ingressos.<\/p>\n

As salas fechadas se transformaram em lojas de departamento, igrejas e farm\u00e1cias. Ada\u00edlton Medeiros, idealizador e gestor do Ponto Cine<\/a>, em Guadalupe, Zona Norte do Rio de Janeiro, concede uma boa entrevista contextualizando a import\u00e2ncia de uma sala como essa na periferia do Rio. Em outro filme, \u201cTempo de Proje\u00e7\u00e3o<\/a>\u201d (Tiago Monteiro, 2014), que conversa muito com \u201cDrops de Anis\u201d, Medeiros tamb\u00e9m \u00e9 personagem e fala sobre o assunto, ilustrando bem a complexidade da coisa a partir de uma analogia mordaz: \u201ceu acho que cinema \u00e9 qualidade de vida, ent\u00e3o, se n\u00f3s tiv\u00e9ssemos mais cinemas, provavelmente ter\u00edamos menos farm\u00e1cias\u201d.<\/p>\n

Este \u00e9 um cen\u00e1rio muito mais labir\u00edntico do que \u201cDrops de Anis\u201d est\u00e1 disposto a lidar. Embora n\u00e3o entre, a fundo, em quest\u00f5es sociopol\u00edticas e n\u00e3o se voluntarie a trazer estat\u00edsticas e dados consolidados, o filme tamb\u00e9m logra algo muito importante que \u00e9 acolher vis\u00f5es e opini\u00f5es d\u00edspares acerca da produ\u00e7\u00e3o cinematogr\u00e1fica nacional. Filme brasileiro \u00e9 s\u00f3 sexo, viol\u00eancia e palavr\u00e3o? O suposto som ruim – dos filmes? dos sistemas de som das salas? – ainda afasta os frequentadores? O similar nacional tem o poder de fazer a cabe\u00e7a das pessoas? Todas essas quest\u00f5es s\u00e3o abordadas com leveza e gra\u00e7a por trabalhadores e trabalhadoras que circulam pelas ruas do Rio de Janeiro, de Recife, de Bel\u00e9m, entre outras metr\u00f3poles brasileiras. Preconceitos antigos, alguns infundados e anacr\u00f4nicos, outros perenes e ainda pertinentes saem justamente das conversas na rua, as quais trazem momentos muito ricos por exporem as ideias de quem est\u00e1 fora da bolha cin\u00e9fila ou de quem n\u00e3o est\u00e1 vinculado ao of\u00edcio cinematogr\u00e1fico.<\/p>\n

A espontaneidade dos relatos est\u00e1 diretamente ligada \u00e0 forma como os diretores e a sua pequena equipe (no melhor dos cen\u00e1rios, envolveu cerca de quatro pessoas durante as filmagens) encampou a produ\u00e7\u00e3o. No melhor estilo cinema de guerrilha, os cineastas foram cavando entrevista por entrevista at\u00e9 conquistarem um corpo forte o suficiente para resultar em um longa-metragem. Fora os an\u00f4nimos, o filme tamb\u00e9m passa por grandes diretoras e diretores, veteranos ou mais novos, como Neville D’Almeida, Andr\u00e9 Novais Oliveira, Carla Camurati, Affonso Uchoa, Em\u00edlio Domingos, Katia Mesel, Guto Parente, Safira Moreira, Marcelo Gomes, Cavi Borges, Vit\u00e3, Renata Pinheiro, entre muitos outros. A atriz Flora Camolese e o ator Wilson Rabelo recebem a incumb\u00eancia de costurar os relatos com performances que olham nos olhos do espectador.<\/p>\n