{"id":92413,"date":"2003-06-30T23:23:06","date_gmt":"2003-07-01T02:23:06","guid":{"rendered":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/?p=92413"},"modified":"2025-11-03T23:31:46","modified_gmt":"2025-11-04T02:31:46","slug":"critica-yo-la-tengo-retorna-excessivamente-calminho-em-summer-sun","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/2003\/06\/30\/critica-yo-la-tengo-retorna-excessivamente-calminho-em-summer-sun\/","title":{"rendered":"Cr\u00edtica: Yo La Tengo retorna excessivamente calminho em “Summer Sun”"},"content":{"rendered":"

texto de Marcelo Costa<\/a><\/strong><\/h2>\n

Se um f\u00e3 de rock independente que amasse o Yo La Tengo de in\u00edcio de carreira, circa 1986\/1989, tivesse sido seq\u00fcestrado por ETs e devolvido ao mundo nesse ensolarado inverno de 2003, iria se assustar com “Summer Sun”, d\u00e9cimo \u00e1lbum do trio norte americano que quebra um sil\u00eancio de tr\u00eas anos da banda. E n\u00e3o iria ser o tom sombrio das letras do \u00e1lbum que causaria tal catarse e sim a m\u00fasica.<\/p>\n

O Yo La Tengo que come\u00e7ou na linha “I’m Waiting for the Man” em 1986, hoje em dia cantarola “Sunday Morning” (imposs\u00edvel n\u00e3o usar uma met\u00e1fora velvetiana, apesar dos coment\u00e1rios do baixista James McNew em entrevista \u00e0 este site<\/a>) trocando a aspereza pela sutileza, o barulho pelo sil\u00eancio. S\u00e3o dezessete anos separando “Ride The Tiger” de “Summer Sun” e a diferen\u00e7a, meu amigo, \u00e9 gritante. Nem parece a mesma banda. Enquanto a molecada do tal novo rock prega o barulho, a fam\u00edlia Yo La Tengo brinca com teclados Casio e troca o som das guitarras por flautas, trumpetes e sax.<\/p>\n

A rigor, a banda alcan\u00e7ou seu cl\u00edmax musical em seus dois \u00faltimos \u00e1lbuns de est\u00fadio, os sensacionais “I Can Hear the Heart Beating as One” (1997) – mais rock, e “And Then Nothing Turned Itself Inside-Out” – mais baladeiro. “Summer Sun” \u00e9 irm\u00e3o direto deste \u00faltimo, e fica escondido sobre a sombra do brilho dele. L\u00e1, a banda promovia um cruzamento de Velvet Underground com Cocteau Twins alcan\u00e7ando um resultado apaixonante e arrebatador. Aqui, tudo soa pregui\u00e7oso demais, seja pelo (ab)uso de bateria eletr\u00f4nica, seja pela aproxima\u00e7\u00e3o do jazz, seja pela descaracteriza\u00e7\u00e3o do som Yo La Tengo (e uma foto desfocada na capa n\u00e3o poderia ser mais perfeita) que agora \u00e9 calminho, calminho, calminho. E calminho.<\/p>\n

Uma microfonia, distante, soa logo na introdu\u00e7\u00e3o da primeira m\u00fasica. O clima suave vai invadindo o ambiente e c\u00e1 estamos n\u00f3s de novo no mundo do Yo La Tengo. “Beach Party Tonight”, a faixa um, traz apenas vocaliza\u00e7\u00f5es sob uma base suave que inclu\u00ed trumpete, sax e flauta. Parece que o trio est\u00e1 batendo cart\u00e3o de ponto e n\u00e3o gravando um novo disco, e jams-sessions transformadas em can\u00e7\u00f5es como “Georgia Vs. Yo La Tengo” e “Moonrock Mambo” surgem para comprovar a falta de criatividade que abateu o grupo.<\/p>\n

Por\u00e9m, nem tudo est\u00e1 perdido. A dobradinha “Little Eyes” \/ “Seasons of The Shark” coloca a guitarra (calminha) em primeiro plano soando do tipo “bonitinha, mas ordin\u00e1ria”, o que em se tratando de Yo La Tengo \u00e9 muuuuito pouco, mas mesmo assim arranca sorrisos. N\u00e3o d\u00e1 para acusar o grupo de repeti\u00e7\u00e3o de f\u00f3rmulas nem de acomoda\u00e7\u00e3o no estilo.<\/p>\n

O trio se aproxima velozmente do jazz e se distancia cada vez mais do rock. E nem a cover de “Take Care”, cover do Big Star que fecha o CD, consegue ensolarar um \u00e1lbum que serve, apenas, para abrir a porta do mundo Yo La Tengo para ne\u00f3fitos. Quem conhece algum dos tr\u00eas \u00e1lbuns citados nesta resenha, provavelmente vai se decepcionar com “Summer Sun” e esperar, de dedos cruzados, que a pr\u00f3xima esta\u00e7\u00e3o do ano seja cheia de tempestades, trovoadas e amea\u00e7a de fim do mundo. Tudo pelo rock and roll, claro.<\/p>\n

Ou\u00e7a o disco na integra abaixo<\/em><\/p>\n