{"id":90234,"date":"2025-07-13T22:46:48","date_gmt":"2025-07-14T01:46:48","guid":{"rendered":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/?p=90234"},"modified":"2025-08-07T12:31:29","modified_gmt":"2025-08-07T15:31:29","slug":"critica-superman-de-james-gunn-e-divertido-reflexivo-e-violento-na-medida-certa","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/2025\/07\/13\/critica-superman-de-james-gunn-e-divertido-reflexivo-e-violento-na-medida-certa\/","title":{"rendered":"Cr\u00edtica: “Superman”, de James Gunn, \u00e9 divertido, reflexivo e violento na medida certa"},"content":{"rendered":"

texto de\u00a0Jo\u00e3o Paulo Barreto<\/a><\/strong><\/h2>\n

Quando o escritor e desenhista brit\u00e2nico John Byrne prop\u00f4s uma reformula\u00e7\u00e3o nos quadrinhos do Super-Homem durante sua passagem pelo t\u00edtulo da DC Comics<\/a> em 1986, algumas das conhecidas e marcantes caracter\u00edsticas do personagem criado por Jerry Siegel e Joe Shuster 50 anos antes, bem como muito do seu entorno narrativo, foi modificado para melhor.<\/p>\n

O cinema, claro, j\u00e1 tinha sacramentado \u00e0quela altura a figura propositalmente bobalhona e ing\u00eanua de Clark Kent na imortal e genial atua\u00e7\u00e3o de Christopher Reeve. Os quadrinhos da DC, que j\u00e1 seguiam por um caminho semelhante na cria\u00e7\u00e3o de suas hist\u00f3rias com o personagem disfar\u00e7ado desde as d\u00e9cadas anteriores, j\u00e1 tinham naquela presen\u00e7a voltada para um p\u00fablico infanto-juvenil sua f\u00f3rmula b\u00e1sica. Inclusive, at\u00e9 mesmo na figura do her\u00f3i de capa vermelha, personalidade semelhante em termos de um cavalheirismo exacerbado era algo evidente.<\/p>\n

Byrne, por\u00e9m, sabia que, em uma d\u00e9cada na qual nomes como Alan Moore e Frank Miller nos ofereceram hist\u00f3rias como as de \u201cWatchmen<\/a>\u201d e \u201cO Cavaleiro das Trevas<\/a>\u201d, uma aproxima\u00e7\u00e3o s\u00e9ria da identidade secreta mais famosa da cultura pop se fazia necess\u00e1ria para atrair leitores adultos, mas sem deixar de lado a faixa et\u00e1ria mais jovem. Assim, em sua vers\u00e3o do personagem, a figura gal\u00e3 “tall dark stranger” do filho de fazendeiros do Texas que chega \u00e0 cidade de Metropolis se concretizou, deixando de lado o rapaz exageradamente gentil. As aventuras, apesar de seguirem por temas mais s\u00e9rios, ainda tinham na fantasia sua principal dire\u00e7\u00e3o e foi justamente por conseguir dosar tais aspectos pesados, s\u00e9rios e dram\u00e1ticos em termos de narrativa com ainda uma certa leveza de seu personagem principal, que a fase de John Byrne conseguiu se firmar como uma das melhores entre os leitores.<\/p>\n

Na telas, ap\u00f3s a passagem de capa de Reeve para Brandon Routh no filme dirigido por Bryan Singer em 2006 e, em seguida, para Henry Cavill no longa de 2013, e nos dois subsequentes (\u201cBatman v. Superman\u201d, de 2016, e \u201cLiga da Justi\u00e7a\u201d, de 2021, estes tr\u00eas dirigidos por Zack Snyder), parecia que esse equil\u00edbrio entre os dramas internos do personagem (quase uma crise de depress\u00e3o diante de todo o peso do mundo em suas costas) pendia bem mais para o lado sombrio e atormentado. Os roteiristas passaram a esquecer qualquer premissa divertida de seu protagonista para focar somente em suas dores.<\/p>\n

Tais caracter\u00edsticas tamb\u00e9m foram abordadas com parcim\u00f4nia por Byrne. O consagrado autor, por\u00e9m, lograva por manter suas p\u00e1ginas com texturas narrativas mais leves, mesmo que, por vezes, trouxesse temas de maior aprofundamento psicol\u00f3gico. Seu texto fez escola e, a partir dali, as hist\u00f3rias do personagem com o S no peito se adaptaram a tal formato narrativo.<\/p>\n

Salienta-se que, independente das informa\u00e7\u00f5es acima serem familiares ou n\u00e3o ao espectador que pretende se aventurar pelos breves 129 minutos de \u201cSuperman\u201d (2025), filme dirigido por James Gunn (cineasta por tr\u00e1s do sucesso da trilogia \u201cGuardi\u00f5es da Gal\u00e1xia<\/a>\u201d, da Marvel Studios), \u00e9 percept\u00edvel como o diretor bebeu dessa fonte do lend\u00e1rio quadrinista e trouxe para seu filme o mesmo equil\u00edbrio entre peso narrativo que direciona seu protagonista em sua consci\u00eancia humana, e a ideia de que, para al\u00e9m daquele alien\u00edgena, existe um rapaz de inf\u00e2ncia feliz e apaixonado tanto pelo trabalho de jornalista quanto pela rep\u00f3rter colega de trabalho Lois Lane (vivida pela bela Rachel Brosnahan).<\/p>\n

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David Corenswet traz para seu Clark Kent n\u00e3o uma necessidade de se esconder atr\u00e1s das lentes dos \u00f3culos ou disfar\u00e7ar seu potente tom de voz (n\u00e3o adianta tentar, o \u00fanico a conseguir esse intento foi Christopher Reeve)<\/a>, mas uma naturalidade em suas cenas com trajes civis. E essa caracter\u00edstica e dom\u00ednio f\u00edsico do ator \u00e9 explorado com consci\u00eancia por James Gunn. Claro que ajuda o detalhe oriundo dos gibis (aqui, uma simples muleta narrativa) de que ele usa \u00f3culos que embaralham a concentra\u00e7\u00e3o de quem pode enxergar o her\u00f3i ali \u00e0 sua frente. Mas, ainda assim, \u00e9 percept\u00edvel como Corenswet traz uma presen\u00e7a semelhante em sua apari\u00e7\u00e3o tanto uniformizado quanto em roupas humanas. Suas explos\u00f5es de raiva e impaci\u00eancia que surgem tanto na figura de Superman como na de Clark Kent o denotam como humano falho, suscet\u00edvel a momentos de perda da calma e, por isso mesmo, natural. A cena na qual ele concede uma entrevista a Lois Lane \u00e9 um primor nesse sentido de lhe trazer humanidade.<\/p>\n

E ao criar essa vis\u00e3o fal\u00edvel do seu protagonista, Gunn encontra, tamb\u00e9m, um modo de torn\u00e1-lo n\u00e3o 100% invulner\u00e1vel, mas, tamb\u00e9m, pass\u00edvel de dor (algo caracter\u00edstico na marca trazida por John Byrne em sua hist\u00f3rias). Assim, \u201cSuperman\u201d coloca seu personagem-t\u00edtulo como algu\u00e9m a sangrar de verdade ao enfrentar um flagelo f\u00edsico em uma trama envolvendo guerras armamentistas e midi\u00e1ticas, al\u00e9m de bots agindo em redes sociais em uma clara refer\u00eancia \u00e0 cultura do cancelamento, bem como um Lex Luthor que, na pele do vers\u00e1til Nicholas Hoult, encontra um oponente distante do exagero caricato visto nos filmes de Zack Snyder.<\/p>\n

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\u2028Neste ponto, \u00e9 v\u00e1lido citar um caminho louv\u00e1vel buscado por Gunn que \u00e9 o de tornar o filme o mais quadrin\u00edstico poss\u00edvel, mas sem deixar de lado as marcas de um mundo real e fact\u00edvel que Singer e Snyder registraram em suas incurs\u00f5es como metas narrativas que, como um todo, foram bem sucedidas no sentido de aproveitar algo consolidado com Christopher Nolan na proposta “E se os her\u00f3is existissem no mundo real?” . Aqui, por\u00e9m, a ideia \u00e9 outra e vale a pena ser comprada pelo espectador que busca um escape divertido em uma proposta leve dos filmes de super-her\u00f3is. Dito isso, fica dif\u00edcil n\u00e3o sorrir quando vemos a Sala da Justi\u00e7a id\u00eantica \u00e0quela do cl\u00e1ssico desenho dos Super Amigos da inf\u00e2ncia, ou a presen\u00e7a do Lanterna Verde Guy Gardner a destacar sua marra, antipatia e carisma na rixa com aquele que ele chama de azul\u00e3o.<\/p>\n

\u00c9 um filme que pode at\u00e9 ser fr\u00e1gil na constru\u00e7\u00e3o de alguns de seus personagens, como a figura de Eve Teschmacher (a portuguesa Sara Sampaio) a passar todo o filme tirando selfies e sendo humilhada por Lex Luthor, cujo h\u00e1bito de se livrar de suas ex-namoradas mantendo-as em c\u00e1rcere privado n\u00e3o deve passar inc\u00f3lume pelos canceladores de plant\u00e3o. Mas tendo a personagem, em seu sobrenome, uma refer\u00eancia direta ao cl\u00e1ssico de Richard Donner, fica explicado seu comportamento e presen\u00e7a c\u00eanica.<\/p>\n

Curiosamente, por\u00e9m, o roteiro de James Gunn opta por uma banaliza\u00e7\u00e3o da personalidade dos pais de Clark Kent sem qualquer prop\u00f3sito aparente. Assim, Jonathan e Martha se transformam em vers\u00f5es caricatas de caipiras texanos, com sotaques for\u00e7ados e rasos em suas breves participa\u00e7\u00f5es, diferente de outras abordagens dos mesmos personagens nos filmes anteriores. Deste modo, o momento em que o “Pa Kent”, como \u00e9 ridiculamente creditado, tem uma aproxima\u00e7\u00e3o dram\u00e1tica com seu filho, a cena n\u00e3o alcan\u00e7a nenhuma apelo emocional perante seu p\u00fablico. Quando j\u00e1 tivemos cenas envolvendo os mesmos personagens com atores do calibre de Glenn Ford, Phyllis Thaxter, Eva Marie Saint, Diane Lane e Kevin Costner, bom, ao menos esse legado de profundidade dram\u00e1tica em personagens t\u00e3o importantes James Gunn poderia ter inserido melhor em seu texto.<\/p>\n