{"id":85590,"date":"2024-11-26T00:01:00","date_gmt":"2024-11-26T03:01:00","guid":{"rendered":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/?p=85590"},"modified":"2025-01-07T01:17:59","modified_gmt":"2025-01-07T04:17:59","slug":"cinema-hugh-grant-brilha-em-herege-thriller-com-pitadas-de-horror-produzido-pela-a24","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/2024\/11\/26\/cinema-hugh-grant-brilha-em-herege-thriller-com-pitadas-de-horror-produzido-pela-a24\/","title":{"rendered":"Cinema: Hugh Grant brilha em \u201cHerege\u201d, thriller com pitadas de horror produzido pela A24"},"content":{"rendered":"

\"\"<\/h2>\n

texto de\u00a0Davi Caro<\/a><\/strong><\/h2>\n

Verdade seja dita: poucos atores a despontar nos \u00faltimos 35 anos se provaram t\u00e3o vers\u00e1teis quanto Hugh Grant. Do alto de seus 64 anos, o brit\u00e2nico, que ficou estigmatizado como gal\u00e3 em filmes rom\u00e2nticos (e, \u00e0s vezes, c\u00f4micos) desde meados da d\u00e9cada de 1990, vem cruzando uma nova fase em sua carreira \u2013 onde parece ter tomado consci\u00eancia da efem\u00e9ride de seu per\u00edodo como arrasa-cora\u00e7\u00f5es, e, de forma graciosa e espont\u00e2nea, vem escolhendo pap\u00e9is que deixam claras tanto sua compet\u00eancia, quanto sua disposi\u00e7\u00e3o em n\u00e3o se levar t\u00e3o a s\u00e9rio. Seja como um vil\u00e3o naturalmente canastr\u00e3o (como o que interpretou em \u201cDungeons and Dragons: Honra entre Ladr\u00f5es<\/a>\u201d, de 2023) quanto como o caricato Oompa-Loompa Lofty (de \u201cWonka\u201d, do mesmo ano), a versatilidade e o magnetismo do ator v\u00eam se tornando cada vez mais ineg\u00e1vel com o passar dos anos.<\/p>\n

\u201cHerege\u201d (\u201cHeretic\u201d, 2024) mostra mais uma destas facetas t\u00e3o imprevis\u00edveis e, ao final, t\u00e3o triunfais de Grant. No thriller com pitadas de horror, produzido pela A24 com dire\u00e7\u00e3o de Scott Beck e Bryan Woods (tamb\u00e9m respons\u00e1veis pelo roteiro), o ator assume o papel de antagonista ao mesmo tempo em que contracena com a reluzente dupla composta por Sophie Thatcher (de \u201cYellowjackets\u201d) e Chloe East (conhecida por seu in\u00edcio de carreira em \u201cTrue Blood\u201d). Ao assumir um papel vilanesco mais \u201ctradicional\u201d, o ingl\u00eas consegue, com excelentes resultados, fazer uso de seu charme t\u00e3o caracter\u00edstico de maneira mais tridimensional e d\u00fabia, interagindo de maneira enervante com as duas atrizes em meio a um enredo que, salvo pontuais derrapadas, faz bom uso de todo o talento exibido na tela.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Em meio ao que teria tudo para ser apenas um dia normal de caminhadas e amistosas, por\u00e9m rejeitadas, abordagens, as jovens mission\u00e1rias m\u00f3rmon Barnes (Thatcher) e Paxton (East) se preparam para sua \u00faltima visita domiciliar antes de retornarem para seu templo. O residente, o recluso Sr. Reed (Grant), se mostra simp\u00e1tico e aberto ao di\u00e1logo com as duas garotas, cuja natural hesita\u00e7\u00e3o em adentrar a casa do amig\u00e1vel brit\u00e2nico \u00e9 contornada apenas pela promessa de conhecerem a esposa deste, que, segundo mencionado, vive na mesma casa. \u00c9 apenas uma quest\u00e3o de tempo at\u00e9 as duas religiosas descobrirem, no entanto, que algo de muito errado existe naquela casa, da qual elas descobrem n\u00e3o serem capazes de sair por conta pr\u00f3pria em meio a uma tempestade torrencial que, mais tarde, se transforma em uma nevasca \u2013 n\u00e3o antes de terem sua f\u00e9 desafiada por meio dos questionamentos e proposi\u00e7\u00f5es articuladas e amistosas, embora perturbadoras e intrigantes, de seu anfitri\u00e3o. O que se sucede \u00e9 uma s\u00e9rie de prova\u00e7\u00f5es que p\u00f5em em xeque a cren\u00e7a e a sanidade das duas mission\u00e1rias, diante de uma s\u00e9rie de macabros dilemas propostos por um indiv\u00edduo com objetivos sinistros e, ao que tudo indica, mal intencionados.<\/p>\n

\u00c9 important\u00edssimo citar os muitos m\u00e9ritos do trabalho desempenhado pela dupla de atrizes que tomam para si o centro da narrativa: tanto Sophie Thatcher quanto Chloe East se sobressaem individualmente, ao mesmo tempo em que suas personagens possuem tamanho n\u00edvel de qu\u00edmica uma com a outra ao ponto de enriquecerem ainda mais uma hist\u00f3ria com tanto potencial. Ao passo que a \u201cirm\u00e3\u201d Barnes de Thatcher se mostra mais vivida e disposta a confrontar os desafios \u00e0 pr\u00f3pria f\u00e9 apresentados por seu perturbador algoz, a ing\u00eanua Paxton trazida \u00e0 vida por East se vale do melhor desenvolvimento de personagem visto aqui: \u00e0 medida que o filme se encaminha para seu final, \u00e9 nela que o espectador consegue se ver mais, sua determina\u00e7\u00e3o e aparentemente inabal\u00e1vel f\u00e9 lutando por auto-preserva\u00e7\u00e3o frente a prova\u00e7\u00f5es que v\u00e3o muito al\u00e9m de sua imagina\u00e7\u00e3o.<\/p>\n

O destaque aqui, no entanto, n\u00e3o poderia ser outro: em sua forma de gesticular, sua postura e seu sorriso sempre cativante e, em determinados momentos, tenebroso, Hugh Grant chama para si a responsabilidade de ancorar os momentos mais tensos (e intensos) em \u201cHerege\u201d. Seja em seus extensos mon\u00f3logos, onde paralelos entre diferentes jogos de tabuleiro e can\u00e7\u00f5es pop s\u00e3o utilizados para evidenciar seu modo, digamos, particular de enxergar diferentes religi\u00f5es organizadas (com direito a espertas men\u00e7\u00f5es aos The Hollies e ao Radiohead, entre outras refer\u00eancias), ou seja em seus pouco ortodoxos e horripilantes m\u00e9todos de demonstrar sua pr\u00f3pria cren\u00e7a, seu Sr. Reed tem tudo para ser um dos mais memor\u00e1veis antagonistas no cinema de suspense a tomar forma nos \u00faltimos anos. De fato, sua performance em meio a um elenco t\u00e3o enxuto (que se vale, inclusive, de uma pontual participa\u00e7\u00e3o de luxo do ator Topher Grace, quase irreconhec\u00edvel a princ\u00edpio) serve para gerar reflex\u00f5es a respeito das distintas doutrinas adotadas como \u201cverdades absolutas\u201d ao longo dos mil\u00eanios \u2013 e dos v\u00e1rios elementos em comum identific\u00e1veis entre elas.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Tal convite \u00e0 discuss\u00e3o se mostra, no entanto, simultaneamente o maior triunfo e o grande calcanhar de Aquiles no roteiro escrito por Scott Beck e Bryan Woods: apesar de um excelente trabalho de dire\u00e7\u00e3o, com tomadas claustrof\u00f3bicas e movimentos de c\u00e2mera eficientes ao representarem os dilemas existenciais encontrados pelos personagens, o enredo sofre de certa falta de foco em determinados trechos. Ao passo que, ao longo dos dois primeiros ter\u00e7os, a hist\u00f3ria \u00e9 constru\u00edda de maneira instigante e irresist\u00edvel, o trecho final sofre de alguns deslizes que poderiam ser interpretados como incerteza narrativa e certa inseguran\u00e7a em uma constru\u00e7\u00e3o dram\u00e1tica que poderia ser mais assertiva. Ainda que redimidos por um final bonito e po\u00e9tico \u2013 e que fecha determinados ciclos estabelecidos anteriormente \u2013 e amparados por excelentes atua\u00e7\u00f5es, tais falhas podem servir para desconectar espectadores menos dispostos, ou mais exigentes.<\/p>\n

\u00c0 parte disto, entretanto, \u201cHerege\u201d \u00e9 uma produ\u00e7\u00e3o que faz uso de um time reduzido e mais do que h\u00e1bil de int\u00e9rpretes, embalados por um trabalhos de roteiriza\u00e7\u00e3o e visuais competentes (sem contar a bacana sonoriza\u00e7\u00e3o cortesia do compositor Chris Bacon), cuja combina\u00e7\u00e3o resulta em um longa-metragem imperfeito, por\u00e9m ainda assim digno de nota, capaz de evidenciar dois grandes talentos da nova gera\u00e7\u00e3o ao mesmo tempo em que sopra vida nova em um curr\u00edculo longo e bem estabelecido. Tudo isso, por fim, parece ser o suficiente para abordar quest\u00f5es que, apesar de densas e delicadas, nem sempre precisam serem levadas t\u00e3o a s\u00e9rio para causar impacto.<\/p>\n