{"id":82636,"date":"2024-07-29T01:02:52","date_gmt":"2024-07-29T04:02:52","guid":{"rendered":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/?p=82636"},"modified":"2024-09-17T01:24:02","modified_gmt":"2024-09-17T04:24:02","slug":"musica-em-no-name-jack-white-volta-ao-rock-basico-de-garagem-lembra-de-white-stripes-num-dos-melhores-discos-do-ano","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/2024\/07\/29\/musica-em-no-name-jack-white-volta-ao-rock-basico-de-garagem-lembra-de-white-stripes-num-dos-melhores-discos-do-ano\/","title":{"rendered":"M\u00fasica: Em \u201cNo Name\u201d, Jack White volta ao rock b\u00e1sico de garagem num dos melhores discos do ano"},"content":{"rendered":"

texto de Diego Queijo<\/a><\/h2>\n

Primeiramente, sugiro clicar aqui e acessar este link no drive<\/a> para baixar o mais novo \u00e1lbum da carreira solo de Jack White. N\u00e3o, n\u00e3o precisa se culpar. A pr\u00f3pria gravadora do m\u00fasico, Third Man Records<\/a>, incentivou que quem conseguisse uma c\u00f3pia em vinil do \u00e1lbum disponibilizado de gra\u00e7a na sexta-feira (19) nas lojas f\u00edsicas da empresa em Nashville, Detroit e Londres, poderia digitalizar e compartilhar as m\u00fasicas. O link em quest\u00e3o foi disponibilizado na p\u00e1gina do Reddit com o disco em formatos FLAC, Wav e o famigerado MP3.<\/p>\n

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Em segundo lugar, a \u00faltima informa\u00e7\u00e3o \u00e9 de que algumas lojas de discos dos Estados Unidos est\u00e3o prevendo uma vers\u00e3o standard do \u00e1lbum para sexta-feira, dia 2 de agosto. Mas uma vers\u00e3o completa j\u00e1 foi comercializada na noite do \u00faltimo s\u00e1bado, 27 de julho em Nashville.<\/p>\n

Agora, vamos ao contexto. Jack White \u00e9 um prolet(milion)\u00e1rio da m\u00fasica. N\u00e3o apenas pela quantidade de projetos ligados a ele, como uma gravadora, uma f\u00e1brica de vinis, uma editora de livros, projetos de recupera\u00e7\u00e3o de cat\u00e1logos, s\u00e9ries e filmes musicais, uma estofaria (!), festivais e casas de shows, mas sim pela pr\u00f3pria produ\u00e7\u00e3o autoral que passa por agrupa\u00e7\u00f5es musicais que v\u00e3o muito al\u00e9m da sua carreira solo, como os White Stripes<\/a>, Dead Weather<\/a>, Raconteurs<\/a> e uma s\u00e9rie de colabora\u00e7\u00f5es com gente como Beck, Danger Mouse e Beyonc\u00e9.<\/p>\n

Sua carreira solo contemplava at\u00e9 o \u00faltimo dia 19, cinco \u00e1lbuns cheios: \u201cBlunderbuss\u201d (2012), \u201cLazaretto<\/a>\u201d (2014), \u201cBoarding House Reach\u201d (2018), \u201cFear of The Dawn\u201d (2022) e \u201cEntering Heaven Alive\u201d (2022), e todos eles contaram com uma campanha robusta de marketing na chegada ao mercado com a\u00e7\u00f5es como show de lan\u00e7amento com transmiss\u00e3o ao vivo dirigida por Gary Oldman<\/a>, alguns videoclipes milion\u00e1rios, formatos inovadores em vinil, teasers e an\u00fancios na Times Square. Tamb\u00e9m contaram com extensas turn\u00eas, ainda que apenas duas tenham contemplado o Brasil nesses 12 anos, a Lazaretto Tour (S\u00e3o Paulo e Porto Alegre) e a dos dois \u00e1lbuns p\u00f3s-pandemia, de 2022, chamada de Supply Chain Issues Tour, com apenas um show (\u201cabsolutamente sensacional\u201d, segundo resenha neste mesmo Scream & Yell<\/a>) no Popload Festival, em S\u00e3o Paulo.<\/p>\n

Mas para o mais novo lan\u00e7amento, intitulado \u201cNo Name\u201d, a ideia diferentona foi distribuir gratuitamente e sem grandes explica\u00e7\u00f5es aos clientes que adquiriram algum item (qualquer, inclusive chaveiros) de alguma das tr\u00eas lojas f\u00edsicas da gravadora na sexta-feira (19).<\/p>\n

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Vinil oficial de “No Name”, de Jack White \/ Foto de Jonathan<\/a><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

Mas vamos ao \u00e1lbum em si: em \u201cNo Name\u201d, Jack White retorna ao s\u00f3lido rock de garagem que impulsionou seu White Stripes l\u00e1 em 2002, quando nadava na raia ao lado dos Strokes. Sim, a compara\u00e7\u00e3o com essa etapa da carreira parece ambiciosa, mas s\u00e3o can\u00e7\u00f5es criadas com riffs e tr\u00eas ou quatro acordes. A forma\u00e7\u00e3o vai al\u00e9m de guitarra e bateria, com baixo e uns sintetizadores aqui e ali. Mas o \u00e1lbum mostra Jack White definitivamente na sua zona de conforto, e ele brilha. O \u00e1lbum \u00e9 um reflexo das influ\u00eancias el\u00e9tricas prim\u00e1rias de Jack White, com muitos pedais de Fuzz, Whammy e Hammond, e passa longe dos viol\u00f5es e pianos ac\u00fasticos do primeiro \u00e1lbum e dos experimentalismos desconcertantes de \u201cBoarding House Reach\u201d. Ainda bem. Em alguns momentos, \u201cNo Name\u201d pode at\u00e9 parecer mon\u00f3tono ou familiar, mas h\u00e1 alguns destaques na massa sonora de blues rock do disco sem nome \u2013 ainda que seja o conjunto da obra que o difere dos \u00e1lbuns anteriores de sua carreira solo.<\/p>\n

Ao longo de cinco discos, White tentava sair dessa zona de conforto, com arranjos diferentes do b\u00e1sico habitual do White Stripes, produ\u00e7\u00e3o gonza e bandas com muitos m\u00fasicos. Tanto que na \u00e9poca da Blunderbuss Tour levou duas bandas completamente diferentes para a estrada, uma formada s\u00f3 por mulheres (The Peacocks) e outra s\u00f3 por homens (The Buzzards), totalizando 11 pessoas. Ainda que a \u00faltima turn\u00ea at\u00e9 ent\u00e3o, a The Suplly Chain Issues tenha apenas tr\u00eas elementos, como a atual, os dois \u00faltimos \u00e1lbuns foram gravados com v\u00e1rios colaboradores, quando n\u00e3o apenas ele tocando v\u00e1rios instrumentos.<\/p>\n

Corta para 2024: o \u00e1lbum f\u00edsico de 12 polegadas lan\u00e7ado dia 19 em vinil branco trouxe apenas as palavras \u201cNo Name\u201d estampadas em azul no selo do lado A. N\u00e3o havia, at\u00e9 s\u00e1bado (27), cr\u00e9ditos nem nomes para as faixas. Mas agora h\u00e1. Jack White e sua banda iniciaram a turn\u00ea na noite de 27 de julho em Nashville. Um show gratuito que contou com a estreia ao vivo de seis can\u00e7\u00f5es do novo \u00e1lbum. Ao fim do espet\u00e1culo, algumas c\u00f3pias do \u00e1lbum na vers\u00e3o completa, com capa e encarte foram vendidas.<\/p>\n

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Vinil oficial de “No Name”, de Jack White \/ Foto de Jonathan<\/a><\/em><\/figcaption><\/figure>\n

A maior parte do disco conta com Patrick Keeler (Raconteurs, Afghan Whigs, Greenhorns) nas baquetas, que est\u00e1 na banda que o acompanha na turn\u00ea tamb\u00e9m. H\u00e1 ainda a participa\u00e7\u00e3o do baterista gigante Daru Jones em \u201cMorning at Midnight (faixa 11) e \u201cWhat’s the Rumpus?\u201d (faixa 7). A baterista Carla Azar (Autolux) est\u00e1 em \u201cArchbishop Harold Homes\u201d (faixa 5). O baixista da turn\u00ea, Dominic Davis, est\u00e1 em praticamente todo o disco. Dominic, ali\u00e1s, \u00e9 o principal baixista da carreira solo de White desde o in\u00edcio. Al\u00e9m de bom m\u00fasico, \u00e9 um amigo de pr\u00e9-adolesc\u00eancia de White da \u00e9poca da escola em Detroit. As teclas, que j\u00e1 foram comandadas pelo finado Ikey Owens (Mars Volta), Neal Evans ou Quincy McCrary, agora est\u00e3o sob tutela de Bobby Emmett, tamb\u00e9m de Detroit, na turn\u00ea, mas que n\u00e3o est\u00e1 no disco.<\/p>\n

Ao longo das 13 faixas de \u201cNo Name\u201d, White retorna \u00e0 ess\u00eancia de sua arte. \u00c9 um disco de rock, e est\u00e3o todas as refer\u00eancias l\u00e1: Led Zeppelin filtrado por lentes punk, Elmore James, Jimi Hendrix, Captain Beefheart e at\u00e9 um AC\/DC moderninho. Soa mais como o White Stripes do que qualquer coisa que White tenha feito desde o fim da banda com riffs, slide e lembran\u00e7as em alguns momentos das batidas po\u00e9ticas (para n\u00e3o dizer outra coisa) de Meg White. Enxuto e afiado.<\/p>\n

A primeira faixa, \u201cOld Scratch Blues\u201d come\u00e7a pesada remetendo a Hendrix e se transforma em algo que lembra, talvez, Rage Against The Machine. O \u00e1lbum \u00e9 cheio de refer\u00eancias mesmo. A segunda, \u201cBless Yourself\u201d, tem uma levada que pode remeter aos Stooges com um vocal raivoso ritmado e fanfarr\u00e3o. Mas \u00e9 na terceira faixa, \u201cThat’s How I’m Feeling\u201d, que est\u00e1 a can\u00e7\u00e3o mais pop at\u00e9 aqui. Come\u00e7a contida com uma linha de baixo oitentista e uma bateria econ\u00f4mica explodindo em um refr\u00e3o de poucas notas no melhor estilo White Stripes em uma das melhores din\u00e2micas de White nos \u00faltimos 15 ou 20 anos.<\/p>\n

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Conforme o \u00e1lbum avan\u00e7a, White mergulha em Willie Dixon e \u2014 principalmente \u2014 Jimmy Page<\/a> (faixas 4 \u201cIt\u2019s Rough On Rats (If You\u2019re Asking)\u201d, 8 \u201cTonight (Was a Long Time Ago)\u201d e 9 \u201cUnderground\u201d). S\u00e3o todos lugares familiares para ele, mantendo as m\u00fasicas concisas e pesadas. A faixa 5, \u201cArchbishop Harold Homes\u201d, lembra Captain Beefheart, talvez uma prima de \u201cWhat\u2019s the Trick?\u201d de \u201cFear of the Dawn\u201d, mas com uma letra melhor. A m\u00fasica conta com a filha de Jack White, Scarlett White no baixo. Ela participa de outras can\u00e7\u00f5es tamb\u00e9m.<\/p>\n

A faixa 6, \u201cBombing Out\u201d, \u00e9 um hard rock garageiro e pesado. J\u00e1 a faixa 7, \u201cWhat’s the Rumpus?\u201d \u00e9 outra das melhores do \u00e1lbum, gravada com a banda do \u00e1lbum anterior e com uma melodia extremamente pop, belos riffs e um vocalize que ao vivo deve funcionar muito bem. \u201cIt doesn’t matter who, it only matters what you know”. A faixa 10, \u201cNumber One With a Bullet\u201d, come\u00e7a com um riff complexo e foi gravada tendo apenas dois m\u00fasicos (!): Jack White e Patrick Keeler. Um punk r\u00e1pido e inofensivo ao mesmo tempo. A 11, \u201cMorning at Midnight\u201d, come\u00e7a com uma virada de bateria e se transforma em um AC\/DC com uso de sintetizadores e boas din\u00e2micas gravada com o apoio da banda da turn\u00ea anterior novamente.<\/p>\n

O riff da faixa 12, \u201cMissionary\u201d, lembra The Who com uma letra passional e boas sacadas. \u201cKiss me when I\u2019m falling\u201d. Ali\u00e1s, as letras todas t\u00eam refer\u00eancias sobre anjos e dem\u00f4nios, c\u00e9u e inferno e sobre ser espancado pelo amor at\u00e9 chegar ao fundo do po\u00e7o. A faixa final, \u201cTerminal Archenemy Endling\u201d, abre com o som de crian\u00e7as e cachorros, ent\u00e3o vem um Black Sabbath soturno, mon\u00f3tono, apocal\u00edptico e com contradi\u00e7\u00f5es l\u00edricas e questionamentos selando com um belo adeus. \u201cI\u2019m gonna make you miss, make you miss me again\u201d.<\/p>\n

Din\u00e2mico, explosivo e, em alguns pontos, sofisticado e surpreendente. Por fim, sim. \u00c9 um dos melhores \u00e1lbuns do ano.<\/p>\n