{"id":76926,"date":"2023-09-25T00:01:00","date_gmt":"2023-09-25T03:01:00","guid":{"rendered":"http:\/\/screamyell.com.br\/site\/?p=76926"},"modified":"2023-10-21T22:57:24","modified_gmt":"2023-10-22T01:57:24","slug":"entrevista-roberto-de-oliveira-fala-sobre-elis-tom-so-tinha-de-ser-com-voce-e-confirma-reproducao-de-show-de-1974-para-2024","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/2023\/09\/25\/entrevista-roberto-de-oliveira-fala-sobre-elis-tom-so-tinha-de-ser-com-voce-e-confirma-reproducao-de-show-de-1974-para-2024\/","title":{"rendered":"Entrevista: Roberto de Oliveira fala sobre “Elis & Tom – S\u00f3 Tinha de Ser com Voc\u00ea” e confirma evento com \u00e1udio de show de 1974"},"content":{"rendered":"

entrevista de\u00a0Jo\u00e3o Paulo Barreto<\/a><\/strong><\/h2>\n

“S\u00f3 se pode roubar a quem se ama.” Tal frase \u00e9 do compositor e maestro russo Igor Fyodorovich Stravinsky. Proferida por Tom Jobim, durante uma conversa com Elis Regina, em 1974, ela ganha contornos de um Brasil essencial musicalmente quando o maestro soberano canta, ao lado da pimentinha, a can\u00e7\u00e3o \u201cCaco Velho\u201d, de Ary Barroso, outro mestre. “Voc\u00ea gosta do Ary Barroso?”, pergunta Elis. Tom, naquele jeito conhecidamente cativante de olhar para cima enquanto sorri, responde: “Adoro!” Entre risos, ela replica: “Voc\u00ea gosta mesmo \u00e9 do Villa-Lobos, n\u00e9?” Continuando a afinar o viol\u00e3o que acaba de tocar, Tom reflete por um par de segundos e diz: “Eu gosto muito do Villa-Lobos. O Villa-Lobos, o Ary Barroso, o Pixinguinha s\u00e3o meus monstros sagrados. S\u00e3o as pessoas a quem eu copio. S\u00f3 se pode roubar a quem se ama”, crava Jobim enquanto beberica de um copo de u\u00edsque e seu olhar encontra a c\u00e2mera.<\/p>\n

O momento foi captado por Roberto de Oliveira e Jom Tob Azulay, que estavam presentes em um est\u00fadio de Los Angeles h\u00e1 quase cinquenta anos, e registravam, em imagens que seriam eternas, um potente recorte da m\u00fasica brasileira. No caso, trata-se da grava\u00e7\u00e3o do disco \u201cElis & Tom<\/a>\u201d, que reuniu os dois s\u00edmbolos em um un\u00edssono. \u201cElis & Tom – S\u00f3 Tinha de Ser com Voc\u00ea<\/a>\u201d (2023), filme lan\u00e7ado comercialmente agora por Oliveira, apresenta ao espectador parte dessas imagens capturadas em est\u00fadio. Ao serem analisadas sob uma tentativa de se ficar distante de qualquer romantismo po\u00e9tico, tais imagens registram o caminho de “pau, pedra e resto de toco” que se percorre para o alcance de uma obra-prima.<\/p>\n

“Toda obra de arte tem essa tens\u00e3o, esses momentos de conflito. Isso \u00e9 normal em toda obra coletiva”, afirma Roberto de Oliveira em entrevista ao Scream & Yell. “A euforia que veio depois \u00e9 a partir do momento em que os talentos se reconheceram e tudo come\u00e7ou a ficar muito bonito. A montagem (do filme) veio de um material que era muito fragmentado porque a gente estava l\u00e1 meio como voyeurs dentro do est\u00fadio. Isso porque era um est\u00fadio de grava\u00e7\u00e3o de \u00e1udio. Ent\u00e3o, a c\u00e2mera n\u00e3o tinha como se movimentar muito. N\u00e3o podia fazer barulho. Por isso, est\u00e1vamos muito discretos. Quase como clandestinos, sabe? Com imagens roubadas, assim”, relembra o diretor que, tamb\u00e9m, era amigo pessoal de Elis e trabalhou como seu empres\u00e1rio.<\/p>\n

A euforia que Oliveira cita se faz presente nos momentos de alegria em que Tom, Elis e toda a equipe t\u00e9cnica por tr\u00e1s do disco escutam a vers\u00e3o finalizada de \u201c\u00c1guas de Mar\u00e7o\u201d, cuja letra, em uma liberdade narrativa utilizada aqui, simboliza um pouco do processo de cria\u00e7\u00e3o desse disco pilar. \u201cElis & Tom – S\u00f3 Tinha de Ser com Voc\u00ea\u201d aborda muito dessa busca de um equil\u00edbrio entre os dois. Passa por caminhos de paus, pedras e tocos para alcan\u00e7ar uma estrada suave.<\/p>\n

Em falas captadas hoje por pessoas como o arranjador e pianista C\u00e9sar Camargo Mariano, marido de Elis \u00e0 \u00e9poca e que, agora, comenta no filme sobre o clima da reuni\u00e3o inicial com Tom Jobim, esses espinhos no caminho se apresentaram de forma bastante pontiaguda. O maestro, profundo conhecedor do mercado musical estadunidense e do processo de grava\u00e7\u00e3o em est\u00fadios locais (l\u00e1 se iam muito anos de experi\u00eancias do criador da Bossa Nova com diversos nomes, tais quais Dizzie Gillespie, Charlie Byrd, Gerry Mulligan e Frank Sinatra, para citar apenas alguns), fez quest\u00e3o de deixar claro que Mariano seria humilhado pelos executivos locais ao se propor, com vinte e poucos anos, a ser o arranjador de um disco de Tom Jobim. Para o maestro, aquele n\u00e3o era um disco de Elis com Tom sendo um convidado, mas, sim, um trabalho que teria ele como arranjador e pertencente aos dois. Mariano, no entanto, acabou sendo o arranjador da obra.<\/p>\n

O filme aborda um pouco do processo de cria\u00e7\u00e3o tenso entre Regina e Jobim trazendo, em depoimentos de Cesar Camargo Mariano, um pouco da tens\u00e3o oriunda das cobran\u00e7as de Tom, como quando ele se surpreendeu pela presen\u00e7a de um baixo el\u00e9trico ao inv\u00e9s de um ac\u00fastico, bem como de um piano el\u00e9trico, ao qual ele se referiu utilizando junto ao que chamou de “piano de pau”, o que gerou tanto surpresa quanto sarcasmo e ironia em Tom Jobim por ouvir aquela descri\u00e7\u00e3o para um instrumento que ele julgava maravilhoso. Elis, entre esse conflito dos dois, absorveu a tens\u00e3o daqueles dias, o que acabou por tornar o processo ainda mais dif\u00edcil para ela, que aparece roendo unhas no est\u00fadio, exalando nervosismo e, em alguns momentos, em embates junto a Tom. Conhecida por ser uma mulher de personalidade forte (o apelido “Pimentinha”, lhe dado por Vinicius de Moraes, confirma isso), chegou a cogitar voltar ao Brasil, abandonando o projeto. Mas logo o processo avan\u00e7ou.<\/p>\n

Roberto de Oliveira, amigo de longa data de Elis, rebate essa impress\u00e3o de que ela era uma pessoa dif\u00edcil, trazendo, aqui, uma exata defini\u00e7\u00e3o do sentimento de autoprote\u00e7\u00e3o que a cantora sempre buscou. “A Elis era uma pessoa muito doce, ao contr\u00e1rio do que parecia. Na verdade, ela levou muita porrada a vida inteira. Foi muito assediada. Porque ela era uma crian\u00e7a prod\u00edgio. Ela cantava daquele jeito desde pequenininha. Se voc\u00ea procurar no YouTube, tem l\u00e1 uma grava\u00e7\u00e3o dela imitando cantoras da \u00e9poca. E \u00e9 impressionante! Ela devia ter 14 anos”, pontua o diretor e reafirma: “A Elis chamava muito aten\u00e7\u00e3o. Ela era muito assediada. E ela n\u00e3o tinha uma estrutura de prote\u00e7\u00e3o em torno dela, sabe? Ent\u00e3o, a maneira que ela tinha era a de dar pontap\u00e9, bater, chutar para se defender (risos). E isso marcou muito. Mas ela era uma pessoa muito doce. T\u00e3o doce como a m\u00fasica dela, como a arte dela, e as pessoas v\u00e3o perceber isso no filme”, define o cineasta.<\/p>\n

\u201cElis & Tom – S\u00f3 Tinha de Ser com Voc\u00ea\u201d, em sua montagem, acaba, tamb\u00e9m, por trazer um foco dram\u00e1tico a essa trajet\u00f3ria de Elis, abordando logo em seu primeiro ato a partida precoce da cantora em 1982, apenas oito anos ap\u00f3s a grava\u00e7\u00e3o do disco. A escolha causa estranheza, mas acaba n\u00e3o ofuscando o resultado final, uma vez ainda ter\u00edamos muito das imagens da grava\u00e7\u00e3o do disco ainda a serem trazidas pelo document\u00e1rio. Mesmo que a expectativa pr\u00e9via ao lan\u00e7amento comparasse o filme ao \u201cGet Back\u201d, que Peter Jackson lan\u00e7ou em 2021<\/a>, a proposta de Roberto de Oliveira, aqui, \u00e9 outra. E mesmo que Tom e Elis sejam artistas de um apelo internacional, focar somente no encontro dos dois em est\u00fadio, sem as inser\u00e7\u00f5es de entrevistas e contextualiza\u00e7\u00f5es temporais, talvez n\u00e3o funcionasse como sendo o produto final. Trazer a hist\u00f3ria deles de maneira individual ajuda o filme a criar um di\u00e1logo com novas gera\u00e7\u00f5es, v\u00e1lido salientar.<\/p>\n

Em certo momento, quando vemos a vers\u00e3o de \u201cO Que Tinha de Ser\u201d, cl\u00e1ssico de Tom e Vinicius, Elis canta com tamanha paix\u00e3o que explode de alegria ao termin\u00e1-la, abra\u00e7ando e beijando Jobim em comemora\u00e7\u00e3o pelo \u00eaxito. \u00c9 daqueles momentos que valem todo o filme. Aquele amor puro entre dois g\u00eanios perfeccionistas e que enterra qualquer rumor imbecil de \u00f3dio entre ambos. “O Tom abra\u00e7ava a Elis e eles ficavam em um amor. Mas aquilo \u00e9 um outro tipo de amor que \u00e0s vezes \u00e9 dif\u00edcil de entender. Isso \u00e9 um outro amor. \u00c9 um amor musical que transcende. Acho que \u00e9 o amor mais puro que tem”, frisa Paulinho Braga, baterista da banda de Elis e um dos entrevistados do filme.<\/p>\n

“S\u00f3 se pode roubar a quem se ama”, disse Tom parafraseando Stravinsky. Elis roubou de Tom. Tom roubou de Elis. T\u00e1 explicado. Confira nesse papo que o Scream & Yell levou com Roberto de Oliveira um pouco mais sobre o processo de cria\u00e7\u00e3o de \u201cElis & Tom – S\u00f3 Tinha de Ser com Voc\u00ea\u201d.<\/p>\n