{"id":76552,"date":"2023-08-30T01:07:15","date_gmt":"2023-08-30T04:07:15","guid":{"rendered":"http:\/\/screamyell.com.br\/site\/?p=76552"},"modified":"2023-10-08T00:38:05","modified_gmt":"2023-10-08T03:38:05","slug":"esse-voce-precisa-ver-nothing-compares-um-documentario-imperdivel-sobre-sinead-oconnor-entre-1987-e-1992","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/2023\/08\/30\/esse-voce-precisa-ver-nothing-compares-um-documentario-imperdivel-sobre-sinead-oconnor-entre-1987-e-1992\/","title":{"rendered":"Esse voc\u00ea precisa ver: “Nothing Compares”, um document\u00e1rio imperd\u00edvel sobre Sin\u00e9ad O\u2019Connor (entre 1987 e 1992)"},"content":{"rendered":"

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texto por\u00a0Luciano Ferreira<\/a><\/strong><\/h2>\n

16 de outubro de 1992. Um entusiasmado Kris Kristofferson anuncia uma jovem artista conhecida por sua coragem e integridade: Sin\u00e9ad O\u2019Connor<\/a>. Entre vaias, aplausos e um barulho descomunal, Sin\u00e9ad olha diretamente para a multid\u00e3o. Em segundos tensos que parecem durar uma eternidade, o close \u00e9 na express\u00e3o facial e tamb\u00e9m no gestual corporal da cantora irlandesa, ent\u00e3o com 25 anos, que tenta se mostrar serena, impass\u00edvel. Sin\u00e9ad parece aguardar o sil\u00eancio ou, simplesmente, pensar o que fazer. \u00c9 o show que celebra os 30 anos de carreira de Bob Dylan<\/a>. \u00c9 o in\u00edcio e o fim do premiado document\u00e1rio “Nothing Compares” (2022).<\/p>\n

Nascida em Dublin na d\u00e9cada de 1960 numa fam\u00edlia irlandesa tradicional, logo extremamente religiosa, Sin\u00e9ad viu sua vida mudar por completo ap\u00f3s a separa\u00e7\u00e3o dos pais. No per\u00edodo que morou com sua m\u00e3e, sofreu diversos tipos de abusos que lhe deixariam cicatrizes psicol\u00f3gicas profundas, e que marcaram n\u00e3o apenas sua vida como tamb\u00e9m sua m\u00fasica.<\/p>\n

Com ritmo \u00e1gil, “Nothing Compares” compila apresenta\u00e7\u00f5es e entrevistas de \u00e9poca, al\u00e9m de narrativas e reflex\u00f5es atualizadas da cantora. Sobre a sua m\u00e3e, em entrevista da \u00e9poca, Sin\u00e9ad traz um retrato assustador: \u201cMinha m\u00e3e era uma mulher violenta. De forma alguma era mentalmente s\u00e3. E era f\u00edsica, verbal, psicologicamente, espiritual e emocionalmente abusiva\u201d. Concluindo, posteriormente: \u201cMinha m\u00e3e era uma fera. Eu conseguia acalm\u00e1-la com minha voz\u201d.<\/p>\n

Sin\u00e9ad rememora momentos traum\u00e1ticos e como isso feriu e lhe deixou cicatrizes. Ainda crian\u00e7a, praticamente viveu no jardim de sua casa por alguns dias, impedida por sua m\u00e3e de entrar em casa. O acontecimento foi registrado na faixa \u201cTroy\u201d, do \u00e1lbum “The Lion and The Cobra<\/a>” (1987), estreia da cantora, descrito como \u201cuma forma de terapia\u201d.<\/p>\n

O document\u00e1rio tem a pr\u00f3pria Sin\u00e9ad como umas das vozes narradoras. Ela conta com sobriedade sobre esse per\u00edodo doloroso de sua vida, e como a Igreja Cat\u00f3lica foi respons\u00e1vel direta por isso, devido a grande influ\u00eancia que exercia na vida do povo irland\u00eas, e de forma mais nociva sobre as mulheres, que transferiam de m\u00e3e para filhos traumas e abusos.<\/p>\n

Para dar uma ideia do panorama social da Irlanda naqueles anos, “Nothing Compares” utiliza trechos do document\u00e1rio “Rocky Road to Dublin” (1967), do jornalista irl\u00e2ndes Peter Lennon e do diretor de fotografia franc\u00eas Raoul Coutard. Para Lennon, a Irlanda foi dominada pelo isolacionismo cultural, e o tradicionalismo clerical na \u00e9poca de sua cria\u00e7\u00e3o.<\/p>\n

Bob Dylan aparece como respons\u00e1vel direto pela decis\u00e3o de Sin\u00e9ad seguir a carreira musical. O impacto causado por \u201cGotta Serve Somebody\u201d, can\u00e7\u00e3o do \u00e1lbum “Slow Train Coming<\/a>“, de Dylan, mudou a vida de Sin\u00e9ad por completo, ela afirma logo no in\u00edcio. Aos 15, ela foi internada no Magdalene Asylum por 18 meses. Novamente um ambiente religioso e opressor. Escrever e cantar foram as formas encontradas por Sin\u00e9ad para expurgar dores, mas tamb\u00e9m gritar.<\/p>\n

Jeanette Byrne, sua professora de m\u00fasica, \u00e9 a respons\u00e1vel indireta pela sua carreira. Sua \u201cvoz\u201d seria descoberta na festa de casamento de Jeanette, ap\u00f3s cantar \u201cEvergreen\u201d, de Barbra Streisand. Gra\u00e7as a isso ela passaria a inegrar bandas e adentrar de forma efetiva o meio musical, at\u00e9 assinar com a Ensign para a grava\u00e7\u00e3o de um \u00e1lbum.<\/p>\n

O sucesso de “The Lion and The Cobra” (1987) levaria a jovem cantora a lugares impensados, incluindo ao famigerado Top of the Pops. Mas seria com “Do Not Want What I Haven\u2019t Got” (1990), puxado pelo estrondoso sucesso da emocionante \u201cNothing Compares 2 U\u201d que conquistaria o mundo com sua voz poderosa, na fragilidade e na for\u00e7a de interpreta\u00e7\u00e3o (e de seu clipe marcante). Nesse disco, Sin\u00e9ad mostra sua veia politizada na poderosa \u201cBlack Boys on Mopeds\u201d, um hino contra o racismo.<\/p>\n

Can\u00e7\u00e3o escrita por Prince para a banda The Family e perdida no lado b do vinil do disco de estreia do grupo em 1985, \u201cNothing Compares 2 U\u201d foi resgatada por Sin\u00e9ad em 1990. O imenso sucesso fez com que a irlandesa vendesse milh\u00f5es de discos, atingisse o topo da Billboard e fosse premiada com um Grammy de melhor performance musical alternativa, em 1991 – Sin\u00e9ad boicotou a premia\u00e7\u00e3o por acha-la muito comercial. Em 2004, a revista Rolling Stone USA elegeu \u201cNothing Compares 2 U\u201d uma das 500 melhores m\u00fasicas da hist\u00f3ria e n\u00e3o deixa de ser curioso e ao mesmo tempo desolador que at\u00e9 o t\u00edtulo do document\u00e1rio fa\u00e7a men\u00e7\u00e3o \u00e0 can\u00e7\u00e3o, mas que \u201cNothing Compares 2 U\u201d tenha sido impedida pelo esp\u00f3lio do cantor de ser usada no filme.<\/p>\n

“Nothing Compares” apresenta a Sin\u00e9ad engajada na luta por causas sociais, contra a mis\u00f3ginia, e como ela inspirou e plantou a semente de muitos movimentos e mudan\u00e7as que viriam a surgir\/acontecer nas d\u00e9cadas posteriores, inclusive na pr\u00f3pria Irlanda. Na cerim\u00f4nia do Grammy de 1989, ela aparece com um alvo pintado em um dos lados da cabe\u00e7a em solidariedade ao Public Enemy e contra o evento, que se recusou a premiar \u00e1lbuns de rap e hip hop. Em sua turn\u00ea pelos Estados Unidos, na d\u00e9cada de 1990, Sin\u00e9ad proibiu que fosse tocado o hino do pa\u00eds antes do seu show.<\/p>\n

Seu posicionamento firme e sua luta contra os abusos que vinham acontecendo na Igreja Cat\u00f3lica (amplamente conhecidos e que viriam a tona anos depois), sem que nada fosse feito, a levaria a rasgar e queimar a foto do Papa Jo\u00e3o Paulo II durante uma apresenta\u00e7\u00e3o no programa de TV Saturday Night Live na TV americana: \u201cCombata o verdadeiro inimigo\u201d, ela disse ao fim. A apresenta\u00e7\u00e3o aconteceu no dia 03 de outubro de 1992, dias antes do show comemorativo no Madison Square Garden, festa de Bob Dylan em que Sin\u00e9ad ainda cantou \u201cWar\u201d, de Bob… Marley, modificando a letra para falar de abuso infantil.<\/p>\n

Ap\u00f3s esse acontecimento de forte impacto e repercuss\u00e3o, ela passaria a ser massacrada pelo p\u00fablico, m\u00eddia e, tamb\u00e9m, muitos artistas. Por outro lado, Sin\u00e9ad atraiu a aten\u00e7\u00e3o e influenciou artistas que se sentiram representados pela sua atitude corajosa. Pioneira do movimento punk feminista riot grrrl, Kathleen Hanna<\/a> (Bikini Kill) \u00e9 uma das artistas que aparecem no document\u00e1rio e discorre sobre o impacto das atitudes e import\u00e2ncia da artista irlandesa n\u00e3o s\u00f3 para a m\u00fasica como para os movimentos de luta por direitos.<\/p>\n

Retornamos, ent\u00e3o, para 16 de outubro de 1992. Sin\u00e9ad acena negativamente para os m\u00fasicos, parte deles deixa o palco, outros permanecem sentados. Kristofferson a incentiva. A can\u00e7\u00e3o que seria apresentada, bastante delicada, se tona invi\u00e1vel. Sin\u00e9ad, mais uma vez, despeja os versos de Bob Marley, agora com uma f\u00faria assustadora: \u201cAt\u00e9 que a filosofia que torna uma ra\u00e7a superior \/ E outra inferior, seja finalmente permanentemente \/ Desacreditada e abandonada, haver\u00e1 guerra \/ Eu digo guerra. At\u00e9 que n\u00e3o existam mais cidad\u00e3os \/ De 1\u00ba e 2\u00ba classe em qualquer na\u00e7\u00e3o \/ At\u00e9 que a cor da pele de um homem \/ N\u00e3o tenha maior significado que a cor \/ Dos seus olhos haver\u00e1 guerra\u201d.<\/p>\n

Document\u00e1rios, muitas vezes, s\u00e3o homenagens p\u00f3stumas. Felizmente, n\u00e3o \u00e9 o caso de “Nothing Compares”, estreia em longa-metragem da roteirista e diretora Kathryn Ferguson (que abriu o In-Edit Brasil 2022). O filme \u00e9 um recorte (de 1987 a 1992) na carreira da cantora irlandesa e ativista Sin\u00e9ad O\u2019Connor (que seguiria criativa e produzindo por muito mais tempo<\/a>), uma artista no sentido real da palavra, \u00e0 frente de seu tempo, e que por isso pagou o pre\u00e7o. Mas eternizou seu nome na hist\u00f3ria da m\u00fasica, de uma vez por todas, no \u00faltimo dia 26 de julho.<\/p>\n