![\"\"](\"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/wp-content\/uploads\/2023\/08\/Poster-2023_Moa-Raiz-Afro-Mae-copiar.jpg\")
<\/h2>\nentrevista de Jo\u00e3o Paulo Barreto<\/a><\/strong><\/h2>\nAo iniciarmos um mergulho na hist\u00f3ria do mestre M\u00f4a do Katend\u00ea pela lente do documentarista Gustavo McNair e atrav\u00e9s dos depoimentos do pr\u00f3prio M\u00f4a e das pessoas que o conheceram e aprenderam com ele, \u00e9 percept\u00edvel o fato de que o filme \u201cM\u00f4a – Raiz Afro M\u00e3e<\/a>\u201d (2023) n\u00e3o nos faz pensar sobre sua tr\u00e1gica morte em outubro de 2018. N\u00e3o h\u00e1, aqui, uma utiliza\u00e7\u00e3o m\u00f3rbida de tal fato como uma porta de entrada para a audi\u00eancia conhecer aquela rica hist\u00f3ria. Uma vez que a produ\u00e7\u00e3o foi iniciada com o artista ainda vivo e participando ativamente do projeto, o filme acaba servindo como um revisitar de sua estrada art\u00edstica e cultural definindo em sua montagem repleta de interven\u00e7\u00f5es musicais e performances a ilustrar as entrevistas (dentre elas, do pr\u00f3prio M\u00f4a), uma escolha de fazer valer a presen\u00e7a perene do mestre.<\/p>\nEm entrevista ao Scream & Yell, o diretor Gustavo McNair aborda essa ideia consciente de manter seu filme n\u00e3o como algo sobre um pesar, mas, sim, uma celebra\u00e7\u00e3o. “O filme n\u00e3o poderia nem come\u00e7ar pela morte como algumas pessoas queriam, porque, para muitas pessoas, \u00e9 o fato mais conhecido sobre a trajet\u00f3ria do M\u00f4a, e muito menos terminar com a morte dele, porque a hist\u00f3ria dele n\u00e3o termina ali”, afirma McNair. Assim, \u201cRaiz Afro M\u00e3e\u201d opta por deixar sua narrativa contar a vida de M\u00f4a pelas pr\u00f3prias palavras dele em vida, e pelas das pessoas que o conheceram, mas sem trazer seu foco para o pesar. Claro que em certos momentos a emo\u00e7\u00e3o se faz presente nos depoimentos e lembramos do fato tr\u00e1gico de seu assassinato. Mas, logo em seguida, o pr\u00f3prio M\u00f4a surge em cena, falando para a c\u00e2mera, fazendo sua presen\u00e7a e seus ensinamentos ainda mais evidentes. “A inten\u00e7\u00e3o tamb\u00e9m \u00e9 fazer as pessoas sa\u00edrem do filme querendo saber mais, instigadas e interessadas. T\u00ednhamos duas miss\u00f5es. Uma did\u00e1tica, de ensinar quem n\u00e3o sabia o que s\u00e3o esses assuntos, e uma outra de quem j\u00e1 sabia, de acalentar um pouco, e meio que lembrar que o M\u00f4a est\u00e1 presente em v\u00e1rios lugares”, explica Gustavo, que montou o filme ao lado de Danilo Trombela.<\/p>\n
Nascido em 1954, em Salvador, e residente durante muitos anos do bairro do Engenho Velho de Brotas, Romualdo Ros\u00e1rio da Costa, M\u00f4a, teve sua vida permeada pela dedica\u00e7\u00e3o a diversos s\u00edmbolos da cultura da Bahia, sendo eles a capoeira, a dan\u00e7a afro, a m\u00fasica e o afox\u00e9, Fundador do Badau\u00ea, um dos afox\u00e9s mais conhecidos do carnaval baiano, foi durante a segunda metade da d\u00e9cada de 1970 que M\u00f4a popularizou o nome do bloco afro. Antes da funda\u00e7\u00e3o, Badau\u00ea j\u00e1 era o nome de uma can\u00e7\u00e3o composta por ele para o Il\u00ea Aiy\u00ea. Como afox\u00e9 no carnaval, o Badau\u00ea inovou ao misturar o ijex\u00e1 com ritmos como afrobeat, como o reggae e com ritmos caribenhos. Al\u00e9m disso, mesmo sendo um afox\u00e9 representante de uma cultura africana, permitia que toda variedade de etnias e g\u00eaneros desfilasse. Sua cria\u00e7\u00e3o, no Engenho Velho de Brotas, se tornou um s\u00edmbolo cultural e social do bairro e, tamb\u00e9m, de Salvador.<\/p>\n
Em \u201cRaiz Afro M\u00e3e<\/a>\u201d, Gustavo McNair capta, tanto atrav\u00e9s dos depoimentos de nomes importantes ligados a M\u00f4a, como Alberto Pitta, Mestre Pl\u00ednio, Didi Badau\u00ea, Mestre Valdec, Lazzo Matumbi, Gilberto Gil, Letieres Leite, quanto em imagens da regi\u00e3o do Toror\u00f3 e do Engenho Velho de Brotas, um sentimento que se torna latente \u00e0 sua audi\u00eancia, algo que tamb\u00e9m \u00e9 fortalecido pelas performances musicais. Trata-se de uma sensa\u00e7\u00e3o de pertencimento a uma Cultura que \u00e9 nossa, brasileira, e que define muito da luta de M\u00f4a dentro da sua arte. “Salvador \u00e9 um personagem do filme. N\u00e3o tem como n\u00e3o ser. Foi o cen\u00e1rio do crescimento do M\u00f4a. \u00c9 o cen\u00e1rio no qual essas culturas est\u00e3o convivendo”, define o diretor, e continua: “O M\u00f4a era um cara conflituoso. Ele tinha um conflito de pertencer a Salvador ao mesmo tempo que ele sai da cidade em um momento que ningu\u00e9m sabe muito bem o porqu\u00ea. Esse \u00e9 um dos mist\u00e9rios. Mas ele acaba saindo de Salvador, mas levando Salvador com ele para todo lugar”, pontua o realizador.<\/p>\nM\u00f4a do Katend\u00ea viveu e trabalhou levando seu conhecimento cultural a locais como S\u00e3o Paulo, Rio de Janeiro, Porto Alegre, bem como na Europa. Deixou seguidores de seus ensinamentos na capoeira e no afox\u00e9 em todos esses lugares. Mas costumava voltar para seu lugar de origem, o Engenho Velho. Na comunidade do Dique Pequeno pretendia construir um espa\u00e7o voltado para transmitir seus ensinamentos na capoeira e na m\u00fasica. Antes de concretizar tais planos, voltou uma \u00faltima vez a Salvador. Infelizmente, foi assassinado no dia seguinte ao primeiro turno das elei\u00e7\u00f5es presidenciais de 2018, ap\u00f3s uma discuss\u00e3o em um bar na qual topou com um ignorante apoiador dos ideais da extrema-direita. “A arte \u00e9 argumento de manuten\u00e7\u00e3o de sociedade, para a gente se manter s\u00e3o no mundo. Ent\u00e3o, o M\u00f4a nos deu muito argumento. Deu muita arma para lutar. Ele morreu fazendo o que ele fazia sempre, que era lutando e defendendo aquilo que ele acreditava e o que ele achava que o Brasil precisava, o que aquela comunidade precisava e o que Salvador precisava”, afirma Gustavo.<\/p>\n
A morte do artista traz uma reflex\u00e3o sobre o que \u00e9 esse Brasil da ignor\u00e2ncia, cuja diverg\u00eancia de ideias pode levar ao brutal, \u00e0 viol\u00eancia e \u00e0 morte. O filme \u201cM\u00f4a- Raiz Afro M\u00e3e\u201d, que tamb\u00e9m batiza o disco p\u00f3stumo do m\u00fasico<\/a>, celebra a sua vida para al\u00e9m desse tr\u00e1gico. Nos faz pensar na uni\u00e3o que essa cultura pode promover, algo para al\u00e9m de diverg\u00eancia e opini\u00f5es pol\u00edticas. “A gente tem que encontrar novas formas de falar de pol\u00edtica. Acho que at\u00e9 pela recusa que algumas pessoas t\u00eam j\u00e1 de pensar no tema, pessoas que est\u00e3o do outro lado e que n\u00e3o gostam de cultura, os preconceituosos, j\u00e1 t\u00eam uma refuta, mesmo, em ouvir. E eu acho que \u00e9 nosso papel como documentarista, como jornalista, encontrar outras formas de falar sobre pol\u00edtica que toquem as pessoas de outras formas. E que isso permita chegar em pessoas que talvez n\u00e3o deixassem isso chegar se isso viesse em um discurso envernizado de pol\u00edtica, mesmo. M\u00f4a era uma figura pol\u00edtica, mas s\u00f3 que ele n\u00e3o era um ativista em si. Ele fazia pol\u00edtica pela arte, pela educa\u00e7\u00e3o”, destaca Gustavo.<\/p>\nA partir da consciente escolha de n\u00e3o usar o assassinato de M\u00f4a como um ponto de pesar constante de sua narrativa, \u201cRaiz Afro M\u00e3e\u201d constr\u00f3i com muita sensibilidade a figura de seu personagem central e cria uma homenagem bem de acordo com a viv\u00eancia daquele homem e sua continuidade atrav\u00e9s de seus ensinamentos. “Tivemos muita delicadeza da forma que tratamos da morte dele para n\u00e3o parecer que isso era o fim. Para n\u00e3o explorar isso e para mostrar que n\u00e3o estamos falando da morte, mas, sim, da vida dele. E que a vida dele ainda tem muito respiro, muito g\u00e1s”, afirma o diretor, e crava: “A presen\u00e7a do M\u00f4a est\u00e1 l\u00e1, no filme, viva. Os ensinamentos do que ele fala s\u00e3o eternos. Nunca v\u00e3o morrer. Ningu\u00e9m nunca vai matar”.<\/p>\n
Sim. M\u00f4a vive.<\/p>\n
No papo abaixo, Gustavo McNair aprofunda a experi\u00eancia de levar \u00e0s telas a trajet\u00f3ria de M\u00f4a do Katend\u00ea!\u00a0<\/p>\n
Em entrevista ao Scream & Yell, o diretor Gustavo McNair aborda essa ideia consciente de manter seu filme n\u00e3o como algo sobre um pesar, mas, sim, uma celebra\u00e7\u00e3o. “O filme n\u00e3o poderia nem come\u00e7ar pela morte como algumas pessoas queriam, porque, para muitas pessoas, \u00e9 o fato mais conhecido sobre a trajet\u00f3ria do M\u00f4a, e muito menos terminar com a morte dele, porque a hist\u00f3ria dele n\u00e3o termina ali”, afirma McNair. Assim, \u201cRaiz Afro M\u00e3e\u201d opta por deixar sua narrativa contar a vida de M\u00f4a pelas pr\u00f3prias palavras dele em vida, e pelas das pessoas que o conheceram, mas sem trazer seu foco para o pesar. Claro que em certos momentos a emo\u00e7\u00e3o se faz presente nos depoimentos e lembramos do fato tr\u00e1gico de seu assassinato. Mas, logo em seguida, o pr\u00f3prio M\u00f4a surge em cena, falando para a c\u00e2mera, fazendo sua presen\u00e7a e seus ensinamentos ainda mais evidentes. “A inten\u00e7\u00e3o tamb\u00e9m \u00e9 fazer as pessoas sa\u00edrem do filme querendo saber mais, instigadas e interessadas. T\u00ednhamos duas miss\u00f5es. Uma did\u00e1tica, de ensinar quem n\u00e3o sabia o que s\u00e3o esses assuntos, e uma outra de quem j\u00e1 sabia, de acalentar um pouco, e meio que lembrar que o M\u00f4a est\u00e1 presente em v\u00e1rios lugares”, explica Gustavo, que montou o filme ao lado de Danilo Trombela.<\/p>\n
Nascido em 1954, em Salvador, e residente durante muitos anos do bairro do Engenho Velho de Brotas, Romualdo Ros\u00e1rio da Costa, M\u00f4a, teve sua vida permeada pela dedica\u00e7\u00e3o a diversos s\u00edmbolos da cultura da Bahia, sendo eles a capoeira, a dan\u00e7a afro, a m\u00fasica e o afox\u00e9, Fundador do Badau\u00ea, um dos afox\u00e9s mais conhecidos do carnaval baiano, foi durante a segunda metade da d\u00e9cada de 1970 que M\u00f4a popularizou o nome do bloco afro. Antes da funda\u00e7\u00e3o, Badau\u00ea j\u00e1 era o nome de uma can\u00e7\u00e3o composta por ele para o Il\u00ea Aiy\u00ea. Como afox\u00e9 no carnaval, o Badau\u00ea inovou ao misturar o ijex\u00e1 com ritmos como afrobeat, como o reggae e com ritmos caribenhos. Al\u00e9m disso, mesmo sendo um afox\u00e9 representante de uma cultura africana, permitia que toda variedade de etnias e g\u00eaneros desfilasse. Sua cria\u00e7\u00e3o, no Engenho Velho de Brotas, se tornou um s\u00edmbolo cultural e social do bairro e, tamb\u00e9m, de Salvador.<\/p>\n
Em \u201cRaiz Afro M\u00e3e<\/a>\u201d, Gustavo McNair capta, tanto atrav\u00e9s dos depoimentos de nomes importantes ligados a M\u00f4a, como Alberto Pitta, Mestre Pl\u00ednio, Didi Badau\u00ea, Mestre Valdec, Lazzo Matumbi, Gilberto Gil, Letieres Leite, quanto em imagens da regi\u00e3o do Toror\u00f3 e do Engenho Velho de Brotas, um sentimento que se torna latente \u00e0 sua audi\u00eancia, algo que tamb\u00e9m \u00e9 fortalecido pelas performances musicais. Trata-se de uma sensa\u00e7\u00e3o de pertencimento a uma Cultura que \u00e9 nossa, brasileira, e que define muito da luta de M\u00f4a dentro da sua arte. “Salvador \u00e9 um personagem do filme. N\u00e3o tem como n\u00e3o ser. Foi o cen\u00e1rio do crescimento do M\u00f4a. \u00c9 o cen\u00e1rio no qual essas culturas est\u00e3o convivendo”, define o diretor, e continua: “O M\u00f4a era um cara conflituoso. Ele tinha um conflito de pertencer a Salvador ao mesmo tempo que ele sai da cidade em um momento que ningu\u00e9m sabe muito bem o porqu\u00ea. Esse \u00e9 um dos mist\u00e9rios. Mas ele acaba saindo de Salvador, mas levando Salvador com ele para todo lugar”, pontua o realizador.<\/p>\n M\u00f4a do Katend\u00ea viveu e trabalhou levando seu conhecimento cultural a locais como S\u00e3o Paulo, Rio de Janeiro, Porto Alegre, bem como na Europa. Deixou seguidores de seus ensinamentos na capoeira e no afox\u00e9 em todos esses lugares. Mas costumava voltar para seu lugar de origem, o Engenho Velho. Na comunidade do Dique Pequeno pretendia construir um espa\u00e7o voltado para transmitir seus ensinamentos na capoeira e na m\u00fasica. Antes de concretizar tais planos, voltou uma \u00faltima vez a Salvador. Infelizmente, foi assassinado no dia seguinte ao primeiro turno das elei\u00e7\u00f5es presidenciais de 2018, ap\u00f3s uma discuss\u00e3o em um bar na qual topou com um ignorante apoiador dos ideais da extrema-direita. “A arte \u00e9 argumento de manuten\u00e7\u00e3o de sociedade, para a gente se manter s\u00e3o no mundo. Ent\u00e3o, o M\u00f4a nos deu muito argumento. Deu muita arma para lutar. Ele morreu fazendo o que ele fazia sempre, que era lutando e defendendo aquilo que ele acreditava e o que ele achava que o Brasil precisava, o que aquela comunidade precisava e o que Salvador precisava”, afirma Gustavo.<\/p>\n A morte do artista traz uma reflex\u00e3o sobre o que \u00e9 esse Brasil da ignor\u00e2ncia, cuja diverg\u00eancia de ideias pode levar ao brutal, \u00e0 viol\u00eancia e \u00e0 morte. O filme \u201cM\u00f4a- Raiz Afro M\u00e3e\u201d, que tamb\u00e9m batiza o disco p\u00f3stumo do m\u00fasico<\/a>, celebra a sua vida para al\u00e9m desse tr\u00e1gico. Nos faz pensar na uni\u00e3o que essa cultura pode promover, algo para al\u00e9m de diverg\u00eancia e opini\u00f5es pol\u00edticas. “A gente tem que encontrar novas formas de falar de pol\u00edtica. Acho que at\u00e9 pela recusa que algumas pessoas t\u00eam j\u00e1 de pensar no tema, pessoas que est\u00e3o do outro lado e que n\u00e3o gostam de cultura, os preconceituosos, j\u00e1 t\u00eam uma refuta, mesmo, em ouvir. E eu acho que \u00e9 nosso papel como documentarista, como jornalista, encontrar outras formas de falar sobre pol\u00edtica que toquem as pessoas de outras formas. E que isso permita chegar em pessoas que talvez n\u00e3o deixassem isso chegar se isso viesse em um discurso envernizado de pol\u00edtica, mesmo. M\u00f4a era uma figura pol\u00edtica, mas s\u00f3 que ele n\u00e3o era um ativista em si. Ele fazia pol\u00edtica pela arte, pela educa\u00e7\u00e3o”, destaca Gustavo.<\/p>\n A partir da consciente escolha de n\u00e3o usar o assassinato de M\u00f4a como um ponto de pesar constante de sua narrativa, \u201cRaiz Afro M\u00e3e\u201d constr\u00f3i com muita sensibilidade a figura de seu personagem central e cria uma homenagem bem de acordo com a viv\u00eancia daquele homem e sua continuidade atrav\u00e9s de seus ensinamentos. “Tivemos muita delicadeza da forma que tratamos da morte dele para n\u00e3o parecer que isso era o fim. Para n\u00e3o explorar isso e para mostrar que n\u00e3o estamos falando da morte, mas, sim, da vida dele. E que a vida dele ainda tem muito respiro, muito g\u00e1s”, afirma o diretor, e crava: “A presen\u00e7a do M\u00f4a est\u00e1 l\u00e1, no filme, viva. Os ensinamentos do que ele fala s\u00e3o eternos. Nunca v\u00e3o morrer. Ningu\u00e9m nunca vai matar”.<\/p>\n Sim. M\u00f4a vive.<\/p>\n No papo abaixo, Gustavo McNair aprofunda a experi\u00eancia de levar \u00e0s telas a trajet\u00f3ria de M\u00f4a do Katend\u00ea!\u00a0<\/p>\n