{"id":68174,"date":"2022-08-01T00:49:18","date_gmt":"2022-08-01T03:49:18","guid":{"rendered":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/?p=68174"},"modified":"2022-08-17T01:12:41","modified_gmt":"2022-08-17T04:12:41","slug":"balanco-osheaga-festival-no-canada-dia-2-caribou-mitski-bleachers-khruangbin-pierre-kwenders","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/2022\/08\/01\/balanco-osheaga-festival-no-canada-dia-2-caribou-mitski-bleachers-khruangbin-pierre-kwenders\/","title":{"rendered":"Balan\u00e7o: Osheaga Festival 2022, no Canad\u00e1, Dia 2\u00a0(Caribou, Mitski, Bleachers, Tai Verdes, Khruangbin, Pierre Kwenders)"},"content":{"rendered":"

Texto por\u00a0Victor de Almeida<\/a><\/strong><\/h2>\n

SAIBA COMO FOI O<\/span>\u00a0DIA 1<\/a>\u00a0e o\u00a0DIA 3<\/a><\/span>\u00a0DO FESTIVAL<\/span><\/strong><\/span><\/h2>\n

No modelo de festival que o Osheaga opera, com shows ao longo do fim de semana (de sexta-feira a domingo), m\u00faltiplos palcos e diversidade de g\u00eaneros musicais, se tem um dia que parece ser decisivo \u00e9 o s\u00e1bado. Geralmente, \u00e9 um dia mais disputado e que mantem a euforia do primeiro dia. \u00c9 bem verdade que o festival e o p\u00fablico sentiram o cancelamento do headliner, o rapper estadunidense A$AP Rocky, e para seu lugar foi convidado o tamb\u00e9m rapper, e pioneiro do trap, Future. No p\u00f3s-Covid, as programa\u00e7\u00f5es seguem mais \u201cvivas\u201d que nunca.<\/p>\n

\"\"
Foto de Susan Moss<\/em><\/figcaption><\/figure>\n

Ao observar a programa\u00e7\u00e3o, a sensa\u00e7\u00e3o era que a equipe de curadoria e programa\u00e7\u00e3o tinha apostado numa ideia de ecletismo para o segundo dia do Osheaga. Parecia ter alguma coisa para todo mundo. Mas, numa olhada mais a fundo, dava para ver como existiam v\u00e1rias linhas narrativas dentro da programa\u00e7\u00e3o. Quer algo mais indie ou rock? Tinha Bleachers, Men I Trust, Mitski e Khruangbin. Pop? Faouzia, Tove Lo, Bia e Caribou. Vendo por esse lado, dava para perceber como parecia ter uma linha mais ampla que trabalhava com variantes do hip hop e do rap. Sampa The Great, Tai Verdes, Skiifall, Freddie Gibbs, Burna Boy e Future, eram alguns dos nomes interessantes.<\/p>\n

\"\"
Foto de Susan Moss<\/em><\/figcaption><\/figure>\n

Nosso dia come\u00e7ou novamente no Sc\u00e8ne des Arbres com Pierre Kwenders que, assim como San Farafina (artista que indicamos em nossos destaques pr\u00e9-festival<\/a>), integra o incr\u00edvel coletivo cultural Moonshine. Nascido em Kinshasa, no Congo, imigrou para o Canad\u00e1 ainda na adolesc\u00eancia. O show teve como fio condutor seu \u00e1lbum mais recente, o excelente \u201cJos\u00e9 Louis and the Paradox Of Love\u201d, no qual o m\u00fasico mistura suas influ\u00eancias africanas com o pop, o hip hop e m\u00fasica eletr\u00f4nica (Kwenders tamb\u00e9m atua bastante como DJ). No palco apenas Kwenders e um outro m\u00fasico controlando as programa\u00e7\u00f5es e soltando as bases das m\u00fasicas, aqui \u00e9 incr\u00edvel ver como ele transita entre l\u00ednguas de sua ascend\u00eancia africana, o ingl\u00eas e franc\u00eas. Um artista que merecia um hor\u00e1rio mais generoso, sem d\u00favida.<\/p>\n

\"\"
Pierre Kwenders \/ Foto de Simon White<\/em><\/figcaption><\/figure>\n

Daqui, partimos para o Sc\u00e8ne de la Montagne para ver o show dos Bleachers. Jack Antonoff, agora mais conhecido como produtor de cantoras como Taylor Swift, Lorde e Lana Del Rey, \u00e9 um sujeito peculiar. Da \u00faltima vez que o vi ao vivo, fazia as vezes de um guitarrista introspectivo com cara de nerd na banda fun,, grupo meio insosso mas que talvez voc\u00eas lembrem do hit massivo \u201cWe Are Young\u201d. Ver Antonoff, mais de uma d\u00e9cada depois, como um frontman en\u00e9rgico e falador \u00e9 uma mudan\u00e7a e tanto. O grupo de Nova Jersey n\u00e3o esconde (e nem poderia) a influ\u00eancia (ou o pastiche) de Bruce Springsteen e da E Street Band, mas \u00e9 preciso reconhecer como Antonoff se mostra como um conhecedor de todas as artimanhas e truques do rock de arena. Discursos inflamados antes e no meio das m\u00fasicas, brincadeiras com a plateia, improviso citando ruas importantes da cidade de Montreal (com a ajuda do saxofonista Evan Smith, que morou na cidade por quatro anos para estudar Performance de Jazz na McGill University).<\/p>\n

\"\"
Bleachers \/ Foto de Pat Beaudry<\/em><\/figcaption><\/figure>\n

Em um dos momentos mais interessantes do show, Antonoff se afirmou depressivo, revelou que sofre de ansiedade e que encontrou um lugar para se refugiar das crises. O lugar \u00e9 seu est\u00fadio em casa, no Brooklyn, e falou sobre como seu processo de composi\u00e7\u00e3o o ajuda a lidar com as crises de depress\u00e3o. Neste momento, come\u00e7ou a comandar a banda e mostrar o seu processo de composi\u00e7\u00e3o, instrumento por instrumento. \u201cQuando eu me sentia ansioso, eu colocava meus headphones e vinha aquela nota na minha cabe\u00e7a\u201d. O tecladista toca um acorde. \u201cEu sentia algo junto com aquele acorde, chimbal\u201d. O baterista come\u00e7a um beat. E assim com a guitarra e os outros instrumentos e formar a intro de \u201cI Wanna Get Better\u201d. Coisa de quem entende do of\u00edcio e sabe entreter.<\/p>\n

\"\"
Bleachers \/ Foto de Pat Beaudry<\/em><\/figcaption><\/figure>\n

O fim do show com \u201cStop Making This Hurt\u201d \u00e9 uma catarse a parte com Antonoff falando sobre os efeitos do lockdown em sua sa\u00fade mental e celebrando o \u00faltimo show da turn\u00ea atual dos Bleachers. \u00c9 percept\u00edvel que \u201cTake The Sadness Out Of Saturday Night\u201d cresce bastante ao vivo e que o show segurou a juventude do Osheaga pulando por 50 minutos, mas gostaria de pensar que Bruce deu a ben\u00e7\u00e3o ao participar da grava\u00e7\u00e3o de \u201cChinatown\u201d.<\/p>\n

\"\"
Foto de Benoit Rousseau<\/em><\/figcaption><\/figure>\n

Em sequ\u00eancia, uma travessia no parque para ver um pouco dos outros palcos. Chegamos no meio do set de Tai Verdes. O rapper californiano tem pouco tempo de carreira, mas j\u00e1 foi catapultado aos grandes palcos com o viral da m\u00fasica \u201cStuck in the Middle\u201d no TikTok. A m\u00fasica lan\u00e7ada em 2020 abriu caminhos para o lan\u00e7amento de \u201cTV\u201d em 2021, que trouxe o single \u201cA-O-K\u201d, estreia de Verdes nas paradas de sucesso da Billboard. No show, a mescla de pop e hip hop n\u00e3o impressiona e \u00e9 preciso admitir que a falta de experi\u00eancia de Verdes \u00e9 evidente, embora seja not\u00e1vel o sucesso que faz com a juventude. O p\u00fablico era visivelmente mais jovem que em outros palcos.<\/p>\n

\"\"
Tai Verdes \/ Foto de Tim Snow<\/em><\/figcaption><\/figure>\n

Hora de cruzar o parque novamente para um dos shows mais aguardados do dia, o da cantora nipo-americana Mitski. O palco pronto tinha apenas os instrumentos e uma porta como cen\u00e1rio. Os primeiros acordes de \u201cLove Me More\u201d come\u00e7am e o p\u00fablico j\u00e1 come\u00e7a a gritar, Mitski surge com um olhar s\u00e9rio e come\u00e7a a cantar. N\u00e3o parece nenhum exagero real\u00e7ar a sofistica\u00e7\u00e3o da performance pop da cantora, que no palco parece estar \u201cno personagem\u201d todo o tempo. A seriedade, entrega e, sim, sensualidade com que encara suas coreografias d\u00e3o contornos ainda mais dram\u00e1ticos para um show que \u00e9 esteticamente impec\u00e1vel.<\/p>\n

\"\"
Mitski \/ Foto de Pat Beaudry<\/em><\/figcaption><\/figure>\n

Mitski ao vivo \u00e9 hipnotizante. Apesar de estar acompanhada por uma grande banda, \u00e9 dif\u00edcil parar de olhar para ela fazendo passos de dan\u00e7a mesmo em solos de guitarra ou sintetizadores. Em uma das duas vezes que pareceu baixar a guarda, Mitski se apresentou no meio do show soletrando o pr\u00f3prio nome e, no final, quando um singelo \u201cobrigada\u201d serviu de despedida do p\u00fablico. Um ponto que, talvez, tenha passado despercebido para a plateia era a bandeira do Brasil na bateria de Bruno Esrubilsky, m\u00fasico nascido na Argentina, mas naturalizado brasileiro. Detalhes que n\u00e3o podem passar despercebidos, pelo menos n\u00e3o em ano de elei\u00e7\u00e3o.<\/p>\n

\"\"
Mitski \/ Foto de Pat Beaudry<\/em><\/figcaption><\/figure>\n

Foi Mitski se despedir que, no palco vizinho, o Khruangbin entrou em cena. O trio formado por Laura Lee no baixo, Mark Speer na guitarra e Donald Ray “DJ” Johnson Jr na bateria tem sido presen\u00e7a constante em festivais pelo mundo todo, tocando em hor\u00e1rio nobre nos palcos principais. Grande parte desse sucesso se deve \u00e0 mistura de rock, dub e soul com requintes psicod\u00e9licos. Mesmo sendo uma banda que faz um set majoritariamente instrumental, me parece sempre que sabem dosar bem quando soltar m\u00fasicas cantadas para trazer hits como \u201cTime (You And I)\u201d, People Everywhere (Still Alive)\u201d ou uma cita\u00e7\u00e3o de \u201cMisirlou\u201d, de Dick Dale. Sem querer diminuir o trabalho de Speer na guitarra, me impressiona muito no Khruangbin o trabalho de drum & bass de DJ e Laura Lee. Sem d\u00favida tem muita coisa de entrosamento ali que n\u00e3o passa, necessariamente pelo virtuosismo. A banda faz um grande trabalho em segurar a onda dos palcos grandes e trazer uma psicodelia desej\u00e1vel em um p\u00f4r do sol de ver\u00e3o.<\/p>\n

\"\"
Khruangbin \/ Foto de Pat Beaudry<\/em><\/figcaption><\/figure>\n

Seguimos para o Sc\u00e8ne de L\u2019\u00cele para o nosso headliner do segundo dia, Caribou. Esse palco, talvez, seja o mais isolado do festival, ficando numa borda da ilha, em meio \u00e0s arvores, margeando o rio St Laurent \u2013 do local d\u00e1 para ver as luzes de Montreal do outro lado e a ponte Jacques-Cartier iluminada. Ao chegamos no espa\u00e7o, ainda foi poss\u00edvel ver o final do set da produtora brit\u00e2nica TSHA. Com um p\u00e9 fincado no techno, mas flertando com ritmos africanos e caribenhos, a DJ tocou para um p\u00fablico crescente a espera de sua atra\u00e7\u00e3o principal.<\/p>\n

\"\"
TSHA \/ Foto de Benoit Rousseau<\/em><\/figcaption><\/figure>\n

Luzes apagam e o tel\u00e3o \u00e9 ligado, Dan Snaith e companhia entram em cena para se apresentar para uma plateia ansiosa. \u00c9 a segunda vez que tenho a sorte de ver o Caribou esse ano \u2013 a primeira no Lollapalooza Brasil, n\u00e3o atraiu muita gente \u2013 e sempre \u00e9 um privil\u00e9gio ver um grande show de house, dance ou m\u00fasica eletr\u00f4nica, como queiram, executado com instrumentos ao vivo. Embora a est\u00e9tica do Caribou de n\u00e3o iluminar a banda acrescente um ar de impessoalidade a performance, o elemento humano na m\u00fasica faz toda a diferen\u00e7a, ver e ouvir as polirritmias tocadas em duas baterias de Snaith e Brad Weber contagia e, de certa forma, emociona.<\/p>\n

\"\"
Caribou \/ Foto de Benoit Rousseau<\/em><\/figcaption><\/figure>\n

Era vis\u00edvel como a banda estava \u00e0 vontade, mas era ainda mais percept\u00edvel como Dan parecia particularmente comovido. Desde ir a frente do palco e fazer gestos de agradecimento \u00e0 plateia a cada m\u00fasica at\u00e9, em partes que n\u00e3o tocava, sair do palco e ficar dan\u00e7ando do lado da caixa de som, Dan se divertiu tanto quanto o p\u00fablico canadense (e n\u00f3s, o contigente estrangeiro). Caribou n\u00e3o tem erro, a sequ\u00eancia final com \u201cYou Can Do It\u201d, \u201cNever Come Back\u201d e \u201cCan\u2019t Do Without You\u201d, uma esp\u00e9cie de hino p\u00f3s-pand\u00eamico, foi um dos momentos mais bonitos do Osheaga at\u00e9 o momento.<\/p>\n

\"\"
Foto de Benoit Rousseau<\/em><\/figcaption><\/figure>\n\n\n

SAIBA COMO FOI O\u00a0DIA 1<\/a>\u00a0e o\u00a0DIA 3<\/a>\u00a0DO FESTIVAL<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\u2013 Victor de Almeida (@Victoranpires<\/a>) \u00e9 jornalista, Doutor em Comunica\u00e7\u00e3o pela UFPE e professor da Universidade Federal de Alagoas. Autor dos livros \u201cAl\u00e9m do P\u00f3s-Rock\u201d (2015) e \u201cCircuitos Urbanos e Palcos Midi\u00e1ticos\u201d (2017). <\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"No modelo de festival que o Osheaga opera, com shows ao longo do fim de semana, m\u00faltiplos palcos e diversidade de g\u00eaneros musicais, se tem um dia que parece ser decisivo \u00e9 o s\u00e1bado.\n [...]<\/a>","protected":false},"author":57,"featured_media":68190,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[3],"tags":[5959,5454,4136,5960,5943,5961,5962],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/68174"}],"collection":[{"href":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/users\/57"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=68174"}],"version-history":[{"count":11,"href":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/68174\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":68257,"href":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/68174\/revisions\/68257"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/media\/68190"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=68174"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=68174"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=68174"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}