{"id":67052,"date":"2022-06-14T17:15:16","date_gmt":"2022-06-14T20:15:16","guid":{"rendered":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/?p=67052"},"modified":"2022-07-12T00:22:05","modified_gmt":"2022-07-12T03:22:05","slug":"esse-voce-precisa-ouvir-disintegration-o-apice-do-the-cure","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/2022\/06\/14\/esse-voce-precisa-ouvir-disintegration-o-apice-do-the-cure\/","title":{"rendered":"Esse voc\u00ea precisa ouvir: “Disintegration”, o \u00e1pice do The Cure"},"content":{"rendered":"

texto por Luciano Ferreira<\/a><\/strong><\/h2>\n

Num espa\u00e7o de 10 anos, do lan\u00e7amento de \u201cThree Imaginary Boys\u201d (1979) at\u00e9 \u201cDisintegration\u201d (1989), Robert Smith lan\u00e7ou oito \u00e1lbuns de est\u00fadio com o seu The Cure, al\u00e9m de duas compila\u00e7\u00f5es \u2013 uma de singles (\u201cJapanese Whispers\u201d) e uma de hits (\u201cStanding on a Beach\u201d, cuja vers\u00e3o em cassete trazia no lado A as 13 faixas do best of e no lado b nada menos do que 12 b-sides rar\u00edssimos na \u00e9poca) \u2013 e um disco ao vivo, \u201cConcert\u201d. Paralelamente, excursionou e gravou um \u00e1lbum com Siouxsie and the Banshees e outro com o The Glove, projeto em parceria com Severin (baixista dos Banshees).<\/p>\n

Engana-se, no entanto, quem pensa que Smith estava determinado a manter sua banda sob os holofotes com todo esse esfor\u00e7o discogr\u00e1fico, pois em muitos momentos ele pensou em acabar com ela. Robert sentia-se mais “confort\u00e1vel” como guitarrista dos Banshees do que como l\u00edder do The Cure. Com sua banda principal, ele tinha o peso e a responsabilidade de carregar o grupo, tendo que lidar com gravadora, sa\u00eddas e entradas de integrantes, al\u00e9m do clima barra pesada que havia se instalado ao redor do conjunto nos \u00e1lbuns \u201cFaith\u201d e \u201cPornography\u201d (1981 e 1982, respectivamente), com a banda sendo reduzida a ele e Tolhurst ap\u00f3s a turn\u00ea do \u00faltimo disco.<\/p>\n

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Mas em 1988, \u00e9poca em que Smith come\u00e7ou a pensar no pr\u00f3ximo \u00e1lbum, muitas coisas tinham mudado. \u201cThe Head on the Door\u201d (1985) e \u201cKiss Me Kiss Me Kiss Me\u201d (1987), junto com a colet\u00e2nea \u201cStanding on a Beach\u201d (1986), haviam catapultado o The Cure a um patamar jamais imaginado pelo pr\u00f3prio Smith, exacerbando a “curemania” e levando a banda \u00e0s vendagens de milhares de c\u00f3pias (se \u201cFaith\u201d tinha sido disco de prata no Reino Unido com 60 mil c\u00f3pias vendidas, \u201cThe Head on the Door\u201d bateu nas 500 mil c\u00f3pias s\u00f3 nos EUA!). O Cure havia conquistado o p\u00fablico americano e de boa parte do mundo. Eram os queridinhos da MTV, com seus videoclipes, produzidos por Tim Pope em alta rota\u00e7\u00e3o. \u00c1lbuns de ouro e de platina se tornaram comuns na rotina da banda. Os shows agora eram n\u00e3o mais para algumas centenas de pessoas, mas para dezenas de milhares.<\/p>\n

Como m\u00fasicos, a banda havia se estabelecido com um n\u00facleo central desde ent\u00e3o com: Smith, Simon Gallup (baixo), Porl Thompson (guitarra e teclados), Boris Williams (bateria) e Lol Tolhurst (teclados) \u2013 forma\u00e7\u00e3o que veio ao Brasil para uma turn\u00ea hist\u00f3rica em 1987<\/a>. Finalmente, tudo parecia caminhar bem com o The Cure. Smith chegou a afirmar que “tudo que eu tinha sonhado em fazer estava dando frutos. De repente percebi que havia um n\u00famero infinito de coisas que poderia fazer com a banda”.<\/p>\n

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Apesar de tudo isso, Smith n\u00e3o se sentia confort\u00e1vel com a propor\u00e7\u00e3o gigantesca que o Cure havia alcan\u00e7ado, transformando-se em megabanda, daquelas que precisam abandonar os pequenos teatros para tocar em est\u00e1dios. Ele tamb\u00e9m n\u00e3o estava \u00e0 vontade com os 30 anos se aproximando (ele nasceu em 21 de abril de 1959) e sentia que deveria lan\u00e7ar um \u00e1lbum que “definisse a trajet\u00f3ria do Cure”, mesmo que fosse o \u00faltimo. E, diante das press\u00f5es, voltou a usar drogas alucin\u00f3genas.<\/p>\n

Dentro desse contexto todo, Robert se sentiu praticamente obrigado a demitir o tecladista Lol Tolhurst, que o acompanhara em todos os trabalhos da banda desde o come\u00e7o, devido a s\u00e9rios problemas com \u00e1lcool e de relacionamento com os outros integrantes da banda. O Cure, que at\u00e9 ent\u00e3o funcionava como um sexteto, efetiva o tecladista Roger O’Donnell (Psychedellic Furs) em plena turn\u00ea de divulga\u00e7\u00e3o de \u201cKiss Me Kiss Me Kiss Me\u201d, e ele ser\u00e1 respons\u00e1vel pelo intenso trabalho de teclados do vindouro \u201cDisintegration\u201d.<\/p>\n

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J\u00e1 perto de seu lan\u00e7amento, em 02 de maio de 1989, os executivos da gravadora Fiction, subsidi\u00e1ria da Universal Music, reuniram-se para a audi\u00e7\u00e3o do \u00e1lbum e n\u00e3o ficaram nada satisfeitos. A percep\u00e7\u00e3o geral foi de que Robert Smith estava cometendo \u201csuic\u00eddio comercial\u201d. Apesar do exagero, havia certa raz\u00e3o na preocupa\u00e7\u00e3o, dado o contexto musical da \u00e9poca, dominado pela dance music e pelas raves, e que acrescentaria a barulheira intensa de nomes como Faith no More (que lan\u00e7aria \u201cThe Real Thing\u201d no m\u00eas seguinte) e Nine Inch Nails (\u201cPretty Hate Machine\u201d) ao pacote. Some-se a isso o fato de foram com a pegada pop e os climas menos “carregados” dos \u00e1lbuns anteriores (a partir de \u201cThe Top\u201d) que a banda havia alargado bastante seu p\u00fablico. Pisar no freio e mergulhar na introspec\u00e7\u00e3o n\u00e3o parecia a atitude mais correta para o Cure.<\/p>\n

Entre obra-prima e suic\u00eddio comercial, o tempo tratou de mostrar que Robert Smith estava certo e conhecia seu p\u00fablico mais do que qualquer um. \u201cDisintegration\u201d n\u00e3o s\u00f3 manteve o status do The Cure intacto como conseguiu ampli\u00e1-lo ainda mais. “Lullaby”, o primeiro single do \u00e1lbum, alcan\u00e7ou a melhor posi\u00e7\u00e3o para a banda nas paradas at\u00e9 ent\u00e3o, e o \u00e1lbum vendeu mais de um milh\u00e3o de c\u00f3pias em pouco tempo de lan\u00e7ado. O tamanho que o The Cure havia chegado ficou mais evidente com a longa e desgastante turn\u00ea “The Prayer Tour”, que quase dissolveu a banda.<\/p>\n

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\u201cDisintegration\u201d foi gravado entre dezembro de 1988 e fevereiro de 1989 no Hookend Recording Studios em Oxfordshire, contando com a produ\u00e7\u00e3o, mais uma vez de Dave Allen. Embora muitos vejam o \u00e1lbum como uma ruptura em rela\u00e7\u00e3o aos seus antecessores, olhando de perto, muito do que se ouve ali j\u00e1 havia, de alguma forma, sido apresentado tanto em “The Head on the Door” quanto em “Kiss Me”, n\u00e3o no todo, mas em partes, em faixas como “Sinking” e “One More Time”, com longos instrumentais e texturas de teclados densos. A diferen\u00e7a \u00e9 que Smith resolveu em “Disintegration” tornar esse lado mais denso o foco principal de todo o disco.<\/p>\n

A ideia, na verdade, era retomar ainda mais para tr\u00e1s na discografia da banda, voltando \u00e0 fase mais claustrof\u00f3bica do conjunto, aquela de \u201cPornography\u201d, que esfacelou a banda psicologicamente, preparando o terreno para uma futura trilogia, que seria completa s\u00f3 em 2000 com o \u00e1lbum \u201cBloodflowers\u201d \u2013o Cure viria at\u00e9 a fazer uma turn\u00ea chamada \u201cTrilogy\u201d com os tr\u00eas \u00e1lbuns tocados na integra. A diferen\u00e7a \u00e9 que para “Disintegration” ele estava cercado de mais m\u00fasicos, inclusive tecnicamente melhores. A despeito de seu humor dif\u00edcil \u00e0 \u00e9poca, o pr\u00f3prio Smith estava com dom\u00ednio maior de seu instrumento. Mas foi a presen\u00e7a de O’Donnell um dos pontos chaves que permitiu que o \u00e1lbum soasse t\u00e3o g\u00e9lido, gra\u00e7as as camadas de teclados criando uma grande massa espessa recobrindo boa parte das can\u00e7\u00f5es e sendo praticamente o centro das aten\u00e7\u00f5es em boa parte do \u00e1lbum, juntamente com o baixo em primeiro plano de Gallup.<\/p>\n