{"id":64850,"date":"2022-03-11T01:01:00","date_gmt":"2022-03-11T04:01:00","guid":{"rendered":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/?p=64850"},"modified":"2022-04-14T00:11:48","modified_gmt":"2022-04-14T03:11:48","slug":"cinema-old-henry-um-faroeste-de-potsy-ponciroli","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/2022\/03\/11\/cinema-old-henry-um-faroeste-de-potsy-ponciroli\/","title":{"rendered":"Cinema: “Old Henry”, um faroeste de Potsy Ponciroli"},"content":{"rendered":"

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texto por\u00a0Jo\u00e3o Paulo Barreto<\/a><\/strong><\/h2>\n

Ao inv\u00e9s de gastar seus \u00faltimos e preciosos anos de trabalho em bobagens como “Cry Macho” (2021), “Old Henry” (2021) \u00e9 o filme com o qual Clint Eastwood poderia ter encerrado a carreira. O estilo de roteiro apresentado (e dirigido) aqui pelo quase desconhecido Potsy Ponciroli, e estrelado por Tim Blake Nelson, \u00e9 o tipo de filme que te faz se perguntar como essa hist\u00f3ria n\u00e3o foi parar nas m\u00e3os de algum big shot hollywoodiano como Brad Pitt, Leonardo DiCaprio ou o pr\u00f3prio Clint, mesmo idoso ao extremo, em destaque de protagonista. N\u00e3o que o ator, roteirista e tamb\u00e9m cineasta Blake Nelson esteja deslocado no papel. Muito pelo contr\u00e1rio. Sua composi\u00e7\u00e3o como o velho Henry do t\u00edtulo casa perfeitamente com a premissa de um western brutal que tem em sua presen\u00e7a a desconfian\u00e7a de que por tr\u00e1s daquela figura franzina, h\u00e1 uma criatura feroz a ser despertada.<\/p>\n

Possivelmente, seja a lembran\u00e7a do altamente cl\u00e1ssico “Os Imperdo\u00e1veis” (1992) em seu arco dram\u00e1tico relacionado a um homem que foge do pr\u00f3prio passado que nos fa\u00e7a pensar em Eastwood como protagonista aqui. Mas, de fato, Nelson encabe\u00e7a essa hist\u00f3ria com m\u00e9ritos entregando tudo o que o papel pede. Ferrenho e dedicado em sua rotina como agricultor, o vi\u00favo Henry tenta domar os \u00edmpetos rebeldes de seu filho adolescente, que n\u00e3o quer o mesmo futuro do pai e desconhece totalmente o passado que ele esconde. Nelson, com sua apar\u00eancia maltrapilha e cansada de trabalhador do campo; seu carregado sotaque; sua forma quase tr\u00f4pega de caminhar, al\u00e9m de seu olhar peculiar de desconfian\u00e7a, cujo olho meio fechado, comum \u00e0s engra\u00e7adas composi\u00e7\u00f5es anteriores dele como ator coadjuvante em (outro cl\u00e1ssico) “E a\u00ed Meu Irm\u00e3o, Cad\u00ea Voc\u00ea?” (2000), por exemplo, traz aqui n\u00e3o um aspecto c\u00f4mico, mas sombrio, criando no velho Henry a figura de comportamento exato ao choque que teremos quando a fera surgir por debaixo daquela persona.<\/p>\n

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Em seu roteiro, por\u00e9m, Ponciroli evita ceder a armadilhas f\u00e1ceis na cria\u00e7\u00e3o de uma tens\u00e3o diante da expectativa do que todo n\u00f3s j\u00e1 esperamos como algo a acontecer dentro da constru\u00e7\u00e3o de seu protagonista. E isso \u00e9 posto n\u00e3o de modo a salientar qualquer suposta previsibilidade. Isso n\u00e3o existe aqui. Sabemos da tens\u00e3o representada por aquela dinamite com pavio a queimar lentamente dentro dos breves 100 minutos de proje\u00e7\u00e3o. Do mesmo modo, diante do caos que se avizinha em seus minutos finais, o diretor opta por manter suas longas tomadas em destaque, como a calma que antecede a tormenta. Na sua cena inicial, por exemplo, a fuga de um homem por entre \u00e1rvores remete a outra pepita dos irm\u00e3os Coen: o cl\u00e1ssico “Ajuste Final” (1990), cujo t\u00edtulo em portugu\u00eas para “Miller’s Crossing” rima t\u00e3o bem com o “Old Henry” aqui.<\/p>\n

Em outros pontos, o diretor cria longas sequ\u00eancias de observa\u00e7\u00e3o em apenas di\u00e1logos, algo que a montagem de Jamie Kirkpatrick parece colocar de maneira crescente, uma vez que quanto mais nos aproximamos do ponto de climax diante do explosivo desfecho, mais r\u00e1pidos e en\u00e9rgicos seus cortes se tornam. Do mesmo modo, todo uso de sil\u00eancio com as poucas inser\u00e7\u00f5es incidentais compostas por Jordan Lehning colocam o espectador dentro da calma e tranquilidade buscada pelo j\u00e1 velho Henry em seu rancho, onde foge de seu passado explosivo. Mas este, infelizmente, o alcan\u00e7ar\u00e1.<\/p>\n

Quando o eu l\u00edrico da can\u00e7\u00e3o de Bob Dylan, “Knockin’ On Heaven ‘s Door”, pede para que tirem as armas dele, citando a nuvem negra que o persegue, \u00e9 justamente a esse sentimento que o velho Henry se refere ao tentar explicar ao filho ansioso por partir que h\u00e1 situa\u00e7\u00f5es piores do aquela que o coloca a arar campos, alimentar porcos e a madrugar como agricultor. E se a m\u00fasica de Zimmerman aparece aqui de modo t\u00e3o gratuito, creia: ao ver a surpresa final que “Old Henry” traz, pensar na tal nuvem da can\u00e7\u00e3o e em sua origem cinematogr\u00e1fica no cl\u00e1ssico de Sam Peckinpah faz a met\u00e1fora do tempo sombrio que se avizinha para o humilde campon\u00eas ainda mais densa e sanguinolenta. Em sua vida, do mesmo modo que na letra, logo ficar\u00e1 escuro, muito escuro para se enxergar.<\/p>\n