{"id":63247,"date":"2021-11-21T23:52:28","date_gmt":"2021-11-22T02:52:28","guid":{"rendered":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/?p=63247"},"modified":"2022-01-09T23:53:18","modified_gmt":"2022-01-10T02:53:18","slug":"mateus-aleluia-entrega-uma-experiencia-sensorial-atemporal-em-show-intimista-em-sao-paulo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/2021\/11\/21\/mateus-aleluia-entrega-uma-experiencia-sensorial-atemporal-em-show-intimista-em-sao-paulo\/","title":{"rendered":"Mateus Aleluia entrega uma experi\u00eancia sensorial atemporal em show intimista em S\u00e3o Paulo"},"content":{"rendered":"

texto e fotos por Rodilei Morais<\/a><\/strong><\/h2>\n

Um dia ap\u00f3s se apresentar ao vivo na edi\u00e7\u00e3o 2021 do No Ar Coquetel Molotov<\/a>, em Olinda, Mateus Aleluia trouxe seu rico repert\u00f3rio para S\u00e3o Paulo acompanhado no piano pelo maestro Ubiratan Marques, parceiro em diversos trabalhos e diretor, arranjador e regente da Orquestra Afrosinf\u00f4nica. A performance foi realizada no Teatro Paulo Autran, no Sesc Pinheiros, e transmitida ao vivo nas plataformas digitais da rede. O \u00fanico membro vivo do lend\u00e1rio grupo Os Tinco\u00e3s alternou entre cl\u00e1ssicos de seu antigo trio e novidades do trabalho solo<\/a> a que se dedica desde que retornou ao Brasil ap\u00f3s duas d\u00e9cadas na Angola.<\/p>\n

Apesar dos ingressos esgotados para a apresenta\u00e7\u00e3o e a grandeza do teatro, a presen\u00e7a de apenas um viol\u00e3o, um atabaque e um piano sob baixa luz no palco j\u00e1 antecipavam uma performance intimista, o que logo veio a se confirmar. Mateus fez sua entrada acompanhado pelo maestro Bira e por um assistente que o auxiliou com as muletas que o ex-Tinco\u00e3 vem utilizando para sua locomo\u00e7\u00e3o. A men\u00e7\u00e3o desta figura n\u00e3o \u00e9 por acaso. Ele viria a ser um elemento muito importante mais tarde.<\/p>\n

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Se a entrada deu impress\u00e3o de certa fragilidade do mestre, ele a eliminou no instante em que entoou as primeiras palavras de “Ogum Pa”. Seu timbre grave e marcante continua com a for\u00e7a e a excel\u00eancia presente desde seu primeiro trabalho com Os Tinco\u00e3s. A m\u00fasica, que tamb\u00e9m abre seu primeiro trabalho solo<\/a> ap\u00f3s seu retorno ao Brasil, deu o tom do que seria toda a apresenta\u00e7\u00e3o: uma suave viagem pela obra de Mateus Aleluia, sem amarras aos arranjos e letras originais, que se misturam com as hist\u00f3rias e filosofias do compositor. Tudo ocorre de maneira flu\u00edda e org\u00e2nica, um trabalho vivo e em evolu\u00e7\u00e3o constante evidenciada pela parceria com Ubiratan.<\/p>\n

Mateus j\u00e1 havia revisitado can\u00e7\u00f5es de seu trio no \u00e1lbum “Cinco Sentidos” (2010), como foi o caso de “Lamento \u00e0s \u00c1guas”, segunda m\u00fasica da noite. Em uma delicada transi\u00e7\u00e3o entre a primeira que saudava o orix\u00e1 guerreiro e esta que louva a Iemanj\u00e1, foi poss\u00edvel perceber um detalhe que daria um requinte a mais ao show. Para acompanhar uma obra permeada pelos elementos das religi\u00f5es de matriz africana, a ilumina\u00e7\u00e3o seguiu as cores representativas de cada orix\u00e1 mencionado: neste caso, do azul escuro para o azul claro, posteriormente ela iria para o vermelho quando a m\u00fasica tocada citaria Ians\u00e3 ou para o lil\u00e1s quando a protagonista fosse Nan\u00e3.<\/p>\n

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A dupla seguiu visitando tamb\u00e9m o repert\u00f3rio de “Fogueira Doce<\/a>” (2016), com temas como “Sonhos Cor de Crioula” e “Obatoto”. “Filho de Rei” foi a \u00fanica representante do recente e aclamado “Olorum<\/a>” (2020), terceiro disco mais votado no Melhores de 2020 Scream & Yell<\/a>. Entre as can\u00e7\u00f5es, Mateus aproveitou para conversar com o p\u00fablico poucas vezes, mas comunicando muito em cada oportunidade. Em uma delas, destacou o programa Mesa Brasil<\/a>, iniciativa de combate a fome criada pelo Sesc, enquanto seguia tocando e o maestro Ubiratan conduzia um inspirado improviso nos agudos do piano.<\/p>\n

Ubiratan Marques, ou Bira, foi a companhia perfeita para a performance de Mateus. Respons\u00e1vel por uma obra que naturalmente se interseciona com a do parceiro de palco, seus arranjos no piano complementaram a voz e o viol\u00e3o do compositor. Estes tr\u00eas elementos se encaixaram e ecoaram de tal forma no teatro que era dif\u00edcil crer que apenas duas pessoas estavam produzindo uma sonoridade t\u00e3o complexa. Al\u00e9m disso, quando o piano descansava, eram n\u00edtidas a admira\u00e7\u00e3o e a felicidade no rosto de Bira por compartilhar daquele momento com Mateus, que por sua vez gesticulava e sorria em agradecimento ao parceiro no final de cada m\u00fasica.<\/p>\n

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O ponto mais alto do show ocorreu durante “Deixa a Gira Girar”, terceira can\u00e7\u00e3o d\u2019Os Tinco\u00e3s executada. “Cordeiro de Nan\u00e3” j\u00e1 havia rendido l\u00e1grimas e arrepios, mas quando Mateus anunciou que precisava de seu atabaque e deixou de lado o viol\u00e3o por alguns instantes a can\u00e7\u00e3o se transformou. Enquanto fazia a gira girar, Mateus refletiu sobre o tempo das coisas, \u201cMais devagar, t\u00e1 tudo muito r\u00e1pido\u201d ou \u201cR\u00e1pido n\u00e3o, o mundo t\u00e1 muito lento\u201d. Por fim, agradeceu ao p\u00fablico e anunciou \u201cJ\u00e1 me alimentei com o atabaque. Eu preciso desse alimento, eu preciso dessa sonoridade.\u201d<\/p>\n

O agradecimento de Mateus se completou com um discurso de otimismo frente as dificuldades enfrentadas neste momento no Brasil e no mundo. Ele pr\u00f3prio pediu para \u201cN\u00e3o vamos falar o nome da coisa, para que a coisa n\u00e3o ganhe for\u00e7a\u201d, desta forma este texto tamb\u00e9m n\u00e3o falar\u00e1, mas deixar\u00e1 a mensagem transmitida pelo m\u00fasico: \u201cSomos vencedores, acreditemos na vida, sempre.\u201d O discurso foi emendado com uma fala sobre suas ra\u00edzes em Cachoeira, munic\u00edpio baiano em que nasceu, e concluiu-se com trechos de “Homem! O Animal Que Fala”. \u201cEu sou o cheiro da minha terra, minha gente, muito obrigado por me ouvir\u201d. Neste momento Mateus torna o show uma experi\u00eancia sensorial completa: o olfato do cheiro de sua terra, o paladar do alimento que foi o atabaque, o tato dos arrepios e a vis\u00e3o e a audi\u00e7\u00e3o que desde o in\u00edcio foram impressionados pelos sons e luzes.<\/p>\n

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O show teria terminado por a\u00ed, o assistente de palco j\u00e1 vinha novamente com as muletas para a sa\u00edda de Mateus, mas este emendou “L\u00e1grimas do Sul”, de Milton Nascimento e ainda uma homenagem a Dorival Caymmi, com “Su\u00edte dos Pescadores”. O assistente foi levado a l\u00e1grimas, como boa parte do p\u00fablico, que acabou ali representado e o sentimento transmitido era de que ningu\u00e9m no recinto queria que o espet\u00e1culo acabasse.<\/p>\n

Mateus por fim pediu para que o p\u00fablico continuasse a can\u00e7\u00e3o enquanto ele sa\u00edsse. Ao deixar o palco sob o som de Caymmi, como pedira, o momento lembrou as palavras ditas sobre o tempo durante “Deixa a Gira Girar”. Talvez para Mateus seja confuso o tempo deste mundo porque ele, bem como o homenageado Dorival, j\u00e1 tenha se tornado atemporal: sua exist\u00eancia e sua obra s\u00e3o um ponto fixo e permanente na hist\u00f3ria da m\u00fasica brasileira.<\/p>\n

A apresenta\u00e7\u00e3o completa est\u00e1 dispon\u00edvel no canal do Sesc no YouTube (e tamb\u00e9m logo abaixo) e o setlist do show, com vers\u00f5es diferentes das apresentadas, foi organizado nesta playlist no Spotify<\/a>.<\/p>\n