{"id":59706,"date":"2021-01-29T10:56:42","date_gmt":"2021-01-29T13:56:42","guid":{"rendered":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/?p=59706"},"modified":"2021-03-18T00:19:29","modified_gmt":"2021-03-18T03:19:29","slug":"cinema-nova-versao-de-pinocchio-encena-o-real-como-milagre","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/2021\/01\/29\/cinema-nova-versao-de-pinocchio-encena-o-real-como-milagre\/","title":{"rendered":"Cinema: Nova vers\u00e3o de “Pinocchio” encena o real como milagre"},"content":{"rendered":"

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por\u00a0Adolfo Gomes<\/a><\/strong><\/h2>\n

A It\u00e1lia fora, na primeira metade do s\u00e9culo passado, o principal basti\u00e3o do regime realista de representa\u00e7\u00e3o no cinema. Conv\u00e9m lembrar disso quando estamos diante da nova vers\u00e3o de “Pinocchio” (2021), desta vez dirigida por Matteo Garrone. Baseado na obra de Carlo Collodi, o trabalho \u00e9 fiel \u00e0 f\u00e1bula na mesma medida que \u00e9 devotado \u00e0 tradi\u00e7\u00e3o do realismo peninsular. E o faz com uma organicidade espantosa.<\/p>\n

Se depois da Segunda Grande Guerra, os filmes italianos, a exemplo de “Roma, Cidade Aberta” (1945), sinalizavam para “a ressurrei\u00e7\u00e3o” (nas palavras de Godard), vistos como gestos essenciais para o resgate da f\u00e9 no dispositivo cinematogr\u00e1fico, ap\u00f3s o “sil\u00eancio retardat\u00e1rio” das imagens, sobretudo em rela\u00e7\u00e3o ao horror dos campos de concentra\u00e7\u00e3o. Eis que “Pinocchio” de Garrone restaura o mesmo ponto de partida.<\/p>\n

Aqui o real \u00e9 utopia e imagina\u00e7\u00e3o. A um s\u00f3 tempo as conven\u00e7\u00f5es da verossimilhan\u00e7a s\u00e3o delicadamente implodidas pela cren\u00e7a num universo fabular com suas regras e c\u00f3digos pr\u00f3prios. Para ilustrar isso, temos uma dire\u00e7\u00e3o de arte e cenografia capazes de tornar “poss\u00edvel” e “natural” que t\u00edteres com fios se desloquem com uma liberdade que parece emanar algo do Cosmos.<\/p>\n

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Um mundo de tra\u00e7os humanos, vegetais ou animais, mas que se “realiza” no sonho, nos contos de fadas. \u00c9 como se um risco, uma linha ou letra restitu\u00edsse \u00e0 fantasia mais radical uma certa familiaridade – e de repente aquilo j\u00e1 nos \u00e9 cr\u00edvel, real. Caso da Lesma, de rosto matriarcal ou, ainda mais transgressivo, do Gato e da Raposa, de todo humanos n\u00e3o fossem uns quatros fios de bigode, uma sobrancelha avantajada e uma costeleta felina.<\/p>\n

Garrone filma o espet\u00e1culo, do teatro de bonecos \u00e0s artes circenses com igual inventividade. Evoca as sombras de “Freaks” (1932), de Tod Browning, (a irmandade dos marginais, aqui os desvalidos e abandonados) e at\u00e9 o jansenismo bressoniano ao dar uma piscadela ao asno Balthasar, de “A Grande Testemunha” (1966), na cena que precede ao sacrif\u00edcio do ent\u00e3o burrinho Pinocchio.<\/p>\n

N\u00e3o se trata de aprofundar a treva que subjaz em toda f\u00e1bula, de contrapor-se ao cl\u00e1ssico hollywoodiano da Disney e suas concess\u00f5es “po\u00e9tico-comerciais” ou simplesmente de oferecer um olhar “realista” a uma c\u00e2none da literatura infantil. Mas antes, de reconhecer o imagin\u00e1rio como terreno da cria\u00e7\u00e3o e luz: admitir a esperan\u00e7a no interior profundo da baleia, para usar a imagem aristot\u00e9lica que o filme tamb\u00e9m nos oferece.<\/p>\n

E por fim, h\u00e1 Roberto Benigni, num reencontro sob outros termos. O ator que havia realizado, como diretor, uma adapta\u00e7\u00e3o cinematogr\u00e1fica de Pinocchio no come\u00e7o dos anos 2000, volta ao universo de Collodi com uma sobriedade comovente. Nada dos histrionismos que lhe fizeram a fama d\u00e9cadas atr\u00e1s. Seu Geppetto \u00e9 um homem solit\u00e1rio e prosaico, esp\u00e9cie de arqu\u00e9tipo do pai. O comediante, na plena asser\u00e7\u00e3o do termo, equilibra os registros dram\u00e1ticos e fabulares com singeleza. Atrav\u00e9s dos olhos dele o milagre nos \u00e9 permitido.<\/p>\n