{"id":57989,"date":"2006-05-22T01:30:55","date_gmt":"2006-05-22T04:30:55","guid":{"rendered":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/?p=57989"},"modified":"2020-11-17T03:35:16","modified_gmt":"2020-11-17T06:35:16","slug":"musica-at-war-with-the-mystics-o-disco-mais-politico-do-flaming-lips","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/2006\/05\/22\/musica-at-war-with-the-mystics-o-disco-mais-politico-do-flaming-lips\/","title":{"rendered":"M\u00fasica: “At War With The Mystics”, o disco mais pol\u00edtico do Flaming Lips"},"content":{"rendered":"

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por Marcelo Costa<\/a><\/strong><\/h2>\n

“De tudo que circula aqui e ali nesse enorme amontoado de terra e \u00e1gua vagando na via-l\u00e1ctea, quatro bandas merecem a caracteriza\u00e7\u00e3o de “geniais”, das que est\u00e3o em atividade. Usando o passado como trampolim para o futuro, Radiohead, Flaming Lips, Mercury Rev e Wilco s\u00e3o o que de melhor o rock anda produzindo em um per\u00edodo de franca decad\u00eancia art\u00edstica.” Marcelo Costa, Janeiro de 2003<\/a><\/em><\/p>\n

Mais de mil dias se passaram desde que escrevi a observa\u00e7\u00e3o do par\u00e1grafo de abertura, e muita coisa mudou desde ent\u00e3o. A primeira, e bastante significante, \u00e9 de que aquele per\u00edodo de franca decad\u00eancia art\u00edstica era apenas uma entressafra, e que simbolizados pelo nascente Novo Rock, a m\u00fasica pop mundial tendia a autoc\u00f3pia. O Novo Rock envelheceu (piada besta, mas necess\u00e1ria), e bandas que eram apenas promessas lan\u00e7aram discos beirando \u00e0 perfei\u00e7\u00e3o (notadamente, Franz Ferdinand<\/a> e Black Rebel Motorcycle Club<\/a>). Mas o que aconteceu com o quarteto vision\u00e1rio do par\u00e1grafo de abertura? Muita coisa.<\/p>\n

O Radiohead voltou \u00e0 m\u00eddia com um \u00e1lbum que misturava o lado guitarreiro de sua estr\u00e9ia com “Pablo Honey<\/a>” aos climas et\u00e9reos p\u00f3s “Ok Computer<\/a>“. Sintomaticamente, “Hail To The Thief<\/a>” era o Radiohead voltando ao tempo presente. Do outro lado, o Wilco tornava-se mais alternativo (e menos country) ao abandonar o passado de vez e rechear de riffs guitarreiros can\u00e7\u00f5es inacabadas. O resultado foi o bom, por\u00e9m dif\u00edcil, “A Ghost Is Born<\/a>“, que s\u00f3 encontrou tradu\u00e7\u00e3o no \u00f3timo disco ao vivo “Kicking Television”. E o Mercury Rev, ap\u00f3s o ultra-produzido “All Is Dream”, voltava a centrar foco em can\u00e7\u00f5es, no tamb\u00e9m \u00f3timo “The Secret Migration’. Enquanto isso, o Flaming Lips passeava pelo mundo com seu circo animado chegando at\u00e9 ao Brasil.<\/p>\n

O trio Wayne Coyne, Steve Drozd e Michael Ivins havia parido, em 2002, o sensacional “Yoshimi Battles The Pink Robots”, que recebeu da excelente revista brit\u00e2nica Uncut, o t\u00edtulo de melhor disco dos cinco anos de vida da publica\u00e7\u00e3o. Mais: o \u00e1lbum ganhou cinco estrelas e meia de cota\u00e7\u00e3o, sendo que a nota m\u00e1xima \u00e9 cinco. “Yoshimi Battles The Pink Robots” levava o Flaming Lips para um passeio pelo mundo maluco do vocalista Wayne Coyne, que discorria sobre rob\u00f4s que quase podiam amar, e debatia l\u00f3gica, futuro, amor e \u00f3dio, tudo isso embalado no que se convencionou chamar de rock espacial, algo que Syd Barret estaria fazendo nos anos 2000 se tivesse nascido em 1985. Ou ent\u00e3o, pop exc\u00eantrico<\/a>, uma corruptela particular deste que vos escreve para definir m\u00fasicas que s\u00e3o dif\u00edceis demais para a massa de hoje em dia, mas que n\u00e3o seriam para o p\u00fablico de 1966\/1967 (vide o sucesso de “Sgt. Peppers” e “Pet Sounds’).<\/p>\n

Algumas d\u00favidas at\u00e9 aqui: 01) O que uma banda faz ap\u00f3s uma obra-prima? 02) O futuro \u00e9 futuro at\u00e9 quando, j\u00e1 que n\u00e3o d\u00e1 para ficar usando o passado como trampolim eternamente. Ou d\u00e1? 03) A grande massa n\u00e3o est\u00e1 pronta para bandas de pop exc\u00eantrico? 04) A Britney parece t\u00e3oooo exc\u00eantrica (brincadeirinha, brincadeirinha). Uma coisa de cada vez. H\u00e1 vida ap\u00f3s uma obra-prima, e “At War With The Mystics”, d\u00e9cimo segundo \u00e1lbum do Flaming Lips (e terceiro da fase mais viajandona do trio), que acaba de ganhar edi\u00e7\u00e3o nacional, comprova isso. O futuro continua l\u00e1, no futuro, mas a rela\u00e7\u00e3o com o presente se faz necess\u00e1ria: “At War With The Mystics” \u00e9 o disco mais pol\u00edtico dos Lips, influenciado por tudo que anda acontecendo de estranho nessa bolotinha azul chamada Terra. \u00c9 tamb\u00e9m o \u00e1lbum de maior \u00eaxito comercial do grupo de Oklahoma, j\u00e1 que “Transmissions From the Satellite Heart” (1995) – dos hits “Turn It On” e “She Don’t Use Jelly” – n\u00e3o entrou nem no Top 100 da Billboard, e “Yoshimi” bateu no n\u00famero 50 vendendo 508 mil c\u00f3pias. “At War With The Mystics” estreou na 11\u00aa posi\u00e7\u00e3o do Top 200 da Billboard, um marco em se tratando de um \u00e1lbum t\u00e3o esquisito, esquizofr\u00eanico e genial quanto poderia ser um disco do Flaming Lips.<\/p>\n

No entanto, o sucesso sempre traz a d\u00favida: o Flaming Lips amaciou seu som para as massas? A resposta \u00e9 n\u00e3o. “At War With The Mystics” amplia o territ\u00f3rio espacial aberto pelos geniais “Soft Bulletin” (1999) e “Yoshimi” (2002), e os arranjos malucos continuam a comandar a banda, por\u00e9m, o space rock do trio ganha tons politizados. Em entrevistas, Coyne garante que ir\u00e1 jogar confete em seu p\u00fablico sempre, no entanto, viver sobre o comando de George W. Bush n\u00e3o \u00e9 de animar um cidad\u00e3o norte-americano, nem dos outros pa\u00edses do globo terrestre. Para o vocalista, n\u00e3o d\u00e1 para fazer uma can\u00e7\u00e3o bonitinha, orquestrada e tal, tendo \u00e0 frente do governo de seu pa\u00eds (a principal for\u00e7a do mundo capitalista) um fulano t\u00e3o execr\u00e1vel. \u00c9 o mundo externo influenciando de forma decisiva a arte em seu momento m\u00e1ximo: o da cria\u00e7\u00e3o. Esse sentimento, exorcizado na turn\u00ea passada com uma cover de “War Pigs” do Black Sabbath, permeia “At War With The Mystics”, e faz desde \u00e1lbum dos Lips o disco mais “tempo presente” da banda em anos e anos.<\/p>\n

A carta de inten\u00e7\u00f5es j\u00e1 havia sido lan\u00e7ada de forma romantizada no single “Do You Realize?”, do \u00e1lbum “Yoshimi”, e ganha uma pseudo-seq\u00fc\u00eancia tem\u00e1tica com “Yeah Yeah Yeah Song”, que abre “At War With The Mystics” questionando: “Se voc\u00ea pudesse fazer com que todos fossem pobres s\u00f3 para voc\u00ea ser rico, voc\u00ea faria? Yeah Yeah Yeah. Se voc\u00ea soubesse todas as respostas e pudesse entrega-las \u00e0s massas, voc\u00ea faria? Yeah Yeah Yeah. Voc\u00ea \u00e9 louco? \u00c9 muito perigoso fazer o que se quer, porque n\u00e3o nos conhecemos e n\u00e3o sabemos o que far\u00edamos”. Batida de bateria acelerada e vocais sobrepostos marcam a can\u00e7\u00e3o, que ca\u00ed sobre “Free Radicals”, a pr\u00f3xima, cujo riff de guitarra e uma bateria m\u00ednima introduzem a can\u00e7\u00e3o enquanto Coyne aponta o dedo na cara e manda seu recado: “Voc\u00ea acha que \u00e9 um radical, mas voc\u00ea n\u00e3o \u00e9 t\u00e3o radical. Na verdade voc\u00ea \u00e9 um fan\u00e1tico”. A can\u00e7\u00e3o cresce e os backings passeiam nas sa\u00eddas de som.<\/p>\n

“The Sound of Failure\/It’s Dark\u2026 Is It Always This Dark?” tem a morte como tema, e cita Britney Spears e Gwen Steffani na letra. Para o personagem (e para o pr\u00f3prio Wayne Coyne), as musas teen nunca v\u00e3o poder acalmar uma alma atormentada com a morte, nem transformando seus hits em vers\u00f5es musak, aquelas famosas can\u00e7\u00f5es de elevador comandadas por teclados. Aqui, o arranjo \u00e9 de um lirismo enorme e os dedilhados se destacam. A grandiosidade ainda passeia por “My Cosmic Autumn Rebellion” (com boas guitarras na parte final) e “Vein of Stars” (que abre com viol\u00e3o e vai crescendo), mas fora a leveza de “Mr. Ambulance Driver” (uma das grandes can\u00e7\u00f5es do \u00e1lbum), o final do disco \u00e9 guitarreiro e funk, come\u00e7ando com as \u00f3timas “It Overtakes Me\/The Stars Are so Big and I Am so Small… Do I Stand a Chance?” e seguindo com “Haven’t Got a Clue” e “The W.A.N.D. (The Will Always Negates Defeat)”, sendo que esta \u00faltima volta a questionar o poder e o ato de conseguir respostas atrav\u00e9s do uso de armas.<\/p>\n

Entre o lado suntuoso dos teclados espaciais e a op\u00e7\u00e3o guitarreira (que retorna \u00e0 banda, ausente desde o \u00f3timo “Clouds Taste Mettalic” de 1995), “At War With The Mystics” torna-se um \u00e1lbum totalmente relacionado com o tempo claustrof\u00f3bico em que vivemos. Wayne Coyne d\u00e1 um basta nas historinhas japonesas e tenta provar que at\u00e9 um maluco drogado viajand\u00e3o percebe o qu\u00e3o George W. Bush \u00e9 prejudicial para a humanidade. Isso \u00e9 s\u00e9rio. Por\u00e9m, ao contr\u00e1rio de outros, Coyne (assessorado com maestria por Steve Drozd e Michael Ivins) n\u00e3o deixa a parte mel\u00f3dica de lado, e o resultado \u00e9 um \u00e1lbum musicalmente inteligente e textualmente importante. \u00c9, ainda, pop exc\u00eantrico, pois por mais que a bela estr\u00e9ia na Billboard mostre que o mundo est\u00e1 come\u00e7ando a aceitar os Lips ap\u00f3s 23 anos, “At War With The Mystics” \u00e9, ainda, um \u00e1lbum dif\u00edcil para a empregada que fica escutando no radinho de pilha o programa de seu locutor de voz aveludada. E provavelmente n\u00e3o t\u00eam ideia da periculosidade de um homem como George W. Bush. Voc\u00ea tem, caro leitor?<\/p>\n