{"id":48581,"date":"2018-09-03T09:07:56","date_gmt":"2018-09-03T12:07:56","guid":{"rendered":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/?p=48581"},"modified":"2018-10-15T11:49:59","modified_gmt":"2018-10-15T14:49:59","slug":"ao-vivo-cut-copy-em-sao-paulo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/2018\/09\/03\/ao-vivo-cut-copy-em-sao-paulo\/","title":{"rendered":"Ao vivo: Cut Copy em S\u00e3o Paulo"},"content":{"rendered":"

Texto por\u00a0Daniel Tavares<\/a>
\nFotos por\u00a0Fernando Yokota<\/a>\u00a0(veja galeria<\/a>)
\nV\u00eddeo por Rodolfo Yuzo<\/a><\/strong><\/h2>\n

A \u00faltima atra\u00e7\u00e3o do Festival Queremos, no Rio de Janeiro, compartilhada com S\u00e3o Paulo foi a banda australiana de synthpop Cut Copy numa esp\u00e9cie de mini festival paulistano com parceria da Popload e, ainda, shows de Animal Colective e Father John Misty (este um show dif\u00edcil de superar \u2013 leia a resenha aqui<\/a>). Na noite de ter\u00e7a, 28 de agosto, foi a vez do Cut Copy botar para balan\u00e7ar o Fabrique, na Barra Funda.<\/p>\n

Voc\u00ea pode at\u00e9 pensar que eles n\u00e3o passam de um copy\/paste do New Order, uma vers\u00e3o millenial da banda que melhor misturou o rock com a m\u00fasica eletr\u00f4nica, mas quem foi ao Fabrique n\u00e3o estava nem a\u00ed pra isso. O importante em um show do Cut Copy \u00e9 festejar, entregar-se “\u00e0s luzes e \u00e0 m\u00fasica”, deixando de lado as preocupa\u00e7\u00f5es do trabalho, de casa, da vida.<\/p>\n

E foi isso que todo mundo fez logo que “Need You Now” abriu a noite, com o bom p\u00fablico pulando, dan\u00e7ando e cantando junto com a banda formada pelo DJ, tecladista e vocalista Dan Whitford, pelo guitarrista Tim Hoey, pelo baterista Mitchell Scott e pelo baixista Ben Browning. E, sem pausa, com Dan agradecendo e comentando como era bom estar de volta, mas sem grandes interrup\u00e7\u00f5es, o show seguiu-se com “Black Rainbows” e “Nobody Lost, Nobody Found”, esta recebida com gritos quando Dan, quase o tempo todo dan\u00e7ando tamb\u00e9m, come\u00e7ou a can\u00e7\u00e3o no seu set\/teclado.<\/p>\n

A t\u00f4nica da noite, claro, eram as can\u00e7\u00f5es do \u00faltimo \u00e1lbum, “Haiku From Zero” (2017). Dele vieram “Black Rainbows”, “Airborne”, “Living Upside Down” (esta com parte instrumental mais longa e com mais efeitos – poder\u00edamos at\u00e9 dizer mais psicod\u00e9lica, mas seria um exagero) e, mais adiante, “Counting Down” (uma das poucas em que Dan toca por instantes a sua guitarra) e “Standing in the Middle of the Field”. Mas, tamb\u00e9m n\u00e3o poderiam faltar can\u00e7\u00f5es dos quatro \u00e1lbuns anteriores, respons\u00e1veis ainda mais pelo comparecimento do p\u00fablico naquela noite. Era a promessa de Dan. “Voc\u00eas est\u00e3o ok hoje? Vamos fazer um balan\u00e7o de tudo o que fizemos”.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

E realmente, cada um dos \u00e1lbuns teve pelo menos uma representante. O menos lembrado foi s\u00f3 o primeiro, “Bright Light Neon Love”, de 2004, com “Future”. Mas se ningu\u00e9m parava de dan\u00e7ar, na hora dos maiores sucessos \u00e9 que o Fabrique fervia mesmo, como em “Pharaohs & Pyramids”, muito esperada pelo p\u00fablico. Nessa, Tim toca teclado, uma esp\u00e9cie de castanhola e cowbell. E, colada assim com “Hearts on Fire”, como foi, os f\u00e3s tiveram seu momento de extrema loucura. Claro, n\u00e3o se podia esperar menos do que todos cantarem o refr\u00e3o. Reconhecendo isso, Dan n\u00e3o pode ter outra rea\u00e7\u00e3o sen\u00e3o apontar o microfone para a plateia. E declarou: “o Brasil \u00e9 um dos meus lugares favoritos no mundo para tocar”.<\/p>\n

A can\u00e7\u00e3o faz jus ao sucesso. \u00c9 um convite para dan\u00e7ar. Mas \u00e9 tamb\u00e9m a que mais lembra New Order, at\u00e9 pelo solinho no final. Um desavisado confundiria f\u00e1cil. N\u00e3o \u00e9 implic\u00e2ncia. Ambas as bandas s\u00e3o boas no que fazem e entregam aquilo que seus f\u00e3s esperam.<\/p>\n

J\u00e1 no bis, enquanto Dan avisa que tocariam algumas mais, um rapaz l\u00e1 na frente interrompe com um grito: “Casa Comigo”. Serve de retrato tamb\u00e9m do apelo da m\u00fasica entre o p\u00fablico LGBT, uma boa parte da casa naquela noite, que s\u00f3 parava de dan\u00e7ar para celebrar o amor, ou apenas a azara\u00e7\u00e3o, entre um beijo e outro. N\u00e3o foi surpresa quando “Lights and Music” come\u00e7ou. O set closer \u00e9 mais que obrigat\u00f3rio no show que teve Dan sempre dan\u00e7ando, Tim de vez em quando numas viagens, Ben mais contido e Michael garantindo que tudo aquilo ali era de verdade (menos o saxofone que se escuta nesta ou naquela can\u00e7\u00e3o).<\/p>\n

Luz e m\u00fasica, era tudo o que importava naquela ter\u00e7a fria. No fim, mas muito controladamente, Tim ainda revira o set de bateria de Michael deixando tudo bagun\u00e7ado no ch\u00e3o, mas com cuidado para n\u00e3o quebrar nada. \u00c9 a rebeldia controlada do politicamente correto dos anos 2000. Que seja. Se \u00e9 uma “Sess\u00e3o da Tarde”, se n\u00e3o \u00e9 uma revolu\u00e7\u00e3o da m\u00fasica, o show do Cut Copy \u00e9 o bastante para deixar todo mundo com os “cora\u00e7\u00f5es em chamas” enquanto est\u00e1 acontecendo, mesmo que seja para voltar \u00e0 vida normal depois. Quem n\u00e3o precisa de um “Cut” por duas horas antes de um \u201cPaste\u201d para o metr\u00f4, o tr\u00e2nsito, a empresa no outro dia…<\/p>\n