{"id":43189,"date":"2017-06-14T10:25:49","date_gmt":"2017-06-14T13:25:49","guid":{"rendered":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/?p=43189"},"modified":"2025-10-10T12:31:32","modified_gmt":"2025-10-10T15:31:32","slug":"para-entender-rush","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/2017\/06\/14\/para-entender-rush\/","title":{"rendered":"Para entender… Rush"},"content":{"rendered":"

texto por Leonardo Vinhas<\/a><\/strong><\/h2>\n

Havia um tempo em que as polariza\u00e7\u00f5es que surgiam numa conversa n\u00e3o adivinham de posicionamentos datados e superficiais sobre posi\u00e7\u00f5es pol\u00edticas, mas sim de discuss\u00f5es sobre bandas as quais seria poss\u00edvel apenas amar ou odiar. Era um tempo mais divertido em que o atual, pelo menos nesse aspecto das opini\u00f5es extremadas, e nesse tempo nenhuma banda era mais evidente nas divis\u00f5es causadas que o Rush.<\/p>\n

O trio canadense, na ativa desde 1974, era visto pelos f\u00e3s como uma banda \u00fanica, capaz de combinar filosofia, ci\u00eancia, doutrinas orientais e fic\u00e7\u00e3o cient\u00edfica nas letras \u2013 embora falassem de outras coisas, principalmente de emo\u00e7\u00f5es e comportamentos cotidianos. Esses mesmos f\u00e3s tamb\u00e9m destacavam a habilidade singular de Alex Lifeson (guitarra), Geddy Lee (baixo e voz) e Neil Peart (bateria) em seus instrumentos, destacando sempre o homem das baquetas acima dos demais. Por outro lado, os detratores achavam tudo isso empola\u00e7\u00e3o e virtuosismo desnecess\u00e1rio, caracter\u00edsticas pioradas, segundo eles, pelo visual \u201crid\u00edculo\u201d da banda, que passou de exageros fantasiosos a cortes de cabelo e blazers pavorosos, at\u00e9 chegar ao b\u00e1sico jeans e camiseta.<\/p>\n

Como toda polariza\u00e7\u00e3o, o caso do Rush n\u00e3o estava nem tanto ao C\u00e9u nem tanto a Terra. \u00c9 verdade que o trio \u00e9 bastante virtuoso em seus instrumentos, e que as letras \u2013 em sua enorme maioria de Neil Peart\u2013 s\u00e3o cheias de refer\u00eancias e constru\u00e7\u00f5es que podiam passar tanto por \u201cpo\u00e9ticas\u201d como \u201cpiegas\u201d, dependendo da can\u00e7\u00e3o e dos conceitos do ouvinte. Tamb\u00e9m \u00e9 verdade que o visual, esse elemento cuja import\u00e2ncia tantos f\u00e3s insistem em negar quando se trata de m\u00fasica pop (e lembramos que o rock \u00e9 m\u00fasica pop), era dif\u00edcil de engolir \u2013 tanto que, no document\u00e1rio \u201cBeyond the Lighted Stage\u201d (2010), h\u00e1 um segmento inteiro de entrevistas dedicados a esse tema, no qual Geddy Lee reconhece que eles demoraram d\u00e9cadas at\u00e9 entender que poderiam simplesmente usar as roupas que eles usavam no dia a dia.<\/p>\n

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S\u00f3 que no meio disso tudo h\u00e1 a m\u00fasica, e o Rush passou do hard rock influenciado por The Who e Blue Cheer dos primeiros \u00e1lbuns, (\u201cRush\u201d, de 1974, e \u201cFly By Night\u201d, de 1975) para can\u00e7\u00f5es complexas e intrincadas que renderam \u00e0 banda a pecha (restritiva) de \u201crock progressivo\u201d. Veio ent\u00e3o um per\u00edodo de transi\u00e7\u00e3o, mais pop, no come\u00e7o dos anos 1980, que trouxe o \u00e1lbum de maior sucesso comercial (\u201cMoving Pictures\u201d, de 1981) e alguns singles que se tornaram hits radiof\u00f4nicos, seguido por um per\u00edodo em que o som era assumidamente influenciado por bandas de tecnopop, mas dentro da estrutura de power trio de rock.<\/p>\n

A partir dos ambos 90 \u2013 mais marcadamente, a partir do \u00e1lbum \u201cCounterparts\u201d (1993) \u2013 o Rush voltou a adotar um som mais pesado, sendo que os sintetizadores j\u00e1 haviam reduzido drasticamente seu protagonismo a partir de \u201cPresto\u201d (1989). Os lan\u00e7amentos tamb\u00e9m se tornaram mais espa\u00e7ados, e h\u00e1 dois anos a banda anunciou que n\u00e3o faria mais grandes turn\u00eas, devido \u00e0 tendinite cr\u00f4nica de Peart e a artrite psori\u00e1tica de Lifeson.<\/p>\n

Dif\u00edcil pin\u00e7ar cinco can\u00e7\u00f5es entre as compostas em mais de 40 anos de carreira para ilustrar as diversas facetas da banda (se voc\u00ea quiser se aprofundar, caro leitor, a colet\u00e2nea \u201cChronicles\u201d, dupla no CD, tripla no vinil e dispon\u00edvel com suas 28 faixas no Spotify, Deezer e quetais, ainda que lan\u00e7ada em 1990 \u2013 ou seja, com apenas 75% da hist\u00f3ria da banda \u2013 \u00e9 uma boa pedida). Aqueles f\u00e3s mais radicais (ainda existem) v\u00e3o debochar dizendo que a tarefa \u00e9 imposs\u00edvel, e os detratores empedernidos (ainda existem) dir\u00e3o que cinco m\u00fasicas do Rush \u00e9 tortura. Mas acho que estamos todos cansados de polariza\u00e7\u00f5es, e que vale refor\u00e7ar que este n\u00e3o \u00e9 um texto para quem acredita que a pr\u00f3pria opini\u00e3o \u00e9 superior a qualquer argumenta\u00e7\u00e3o. \u00c9 apenas um jeito modesto de reapresentar uma banda que \u00e9 grande em suas falhas e conquistas.<\/p>\n

\u201c2112 \u2013 Overture\u201d<\/strong>
\nA abertura do \u00e1lbum \u201c2112\u201d \u00e9 um marco \u2013 e o maior hit – da fase progressiva da banda. A su\u00edte completa dura 20 minutos, e trata de uma distopia gal\u00e1ctica inspirada pelo trabalho de Ayn Rand. Por seguran\u00e7a, fique s\u00f3 com a abertura.<\/p>\n