{"id":27725,"date":"2014-12-20T03:02:30","date_gmt":"2014-12-20T05:02:30","guid":{"rendered":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/?p=27725"},"modified":"2023-11-12T22:05:09","modified_gmt":"2023-11-13T01:05:09","slug":"tres-filmes-scorsese-1977-1981-1993","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/screamyell.com.br\/site\/2014\/12\/20\/tres-filmes-scorsese-1977-1981-1993\/","title":{"rendered":"Tr\u00eas Filmes: Scorsese 1977, 1981, 1993"},"content":{"rendered":"

por Marcelo Costa<\/strong><\/p>\n

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\u201cNew York, New York\u201d (1977)<\/strong>
\nSempre fugi desse filme, por v\u00e1rios motivos. Uma por ser um musical, g\u00eanero que comecei a admirar de poucos anos pra c\u00e1 (e ainda assim alguns poucos passam pelo crivo). Dois por ter Liza Minnelli, que sei l\u00e1 qual motivo, eu n\u00e3o ia com a cara. E tr\u00eas pelo pr\u00f3prio filme ser uma ovelha negra dentro da cinematografia do Scorsese, uma pel\u00edcula que o pr\u00f3prio diretor admite ter sentimentos negativos. Agora aos fatos: \u201cNew York, New York\u201d choca musical com romance (o que, inclusive, explica sua dura\u00e7\u00e3o exagerada: 2 horas e 43 minutos \u2013 o pr\u00f3prio Scorsese diz que deveria ter sido mais conciso), e isso soa bastante interessante. Dois: Liza d\u00e1 um show. Ok, n\u00e3o h\u00e1 qu\u00edmica dela com De Niro, mas a culpa \u00e9 mais dos personagens antag\u00f4nicos (dificilmente existiu no cinema um casal t\u00e3o diferente um do outro, ela doce, ele mala) do que da qualidade (ineg\u00e1vel) dos atores. Por fim, \u201cNew York, New York\u201d soa exageradamente exagerado (de modo at\u00e9 tolo), o personagem de De Niro \u00e9 chato at\u00e9 n\u00e3o poder mais (o que prejudica a aproxima\u00e7\u00e3o do espectador), o romance pesado (movido a ci\u00fames, disputas e brigas) n\u00e3o flui, mas h\u00e1 uma boa ideia (e mesmo um bom filme) atr\u00e1s de tudo isso. S\u00f3 \u00e9 preciso ter muita paci\u00eancia\u2026<\/p>\n

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\u201cO Rei da Com\u00e9dia\u201d (\u201cThe King of Comedy\u201d, 1981)<\/strong>
\nEis outro filme do Scorsese que sofria de pr\u00e9-conceito aqui em casa, e eu nem sei explicar o motivo. S\u00f3 fui deixando, deixando e deixando para tr\u00e1s sem saber que estava menosprezando um dos melhores filmes do diretor (agora Top 5 f\u00e1cil). Nesta afiad\u00edssima com\u00e9dia de humor negro, Jerry Lewis faz o papel de Jerry Langford, um famoso e consagrado comediante de sucesso (um misto de J\u00f4 Soares com Silvio Santos) que \u00e9 sequestrado por uma f\u00e3 e um psicopata pretendente a humorista. A f\u00e3 (daquelas loucas que sabem tudo sobre o astro) deseja ser groupie \u2013 em papel \u00f3timo de Sandra Bernhard. O psicopata (vivido por um De Niro estupendo) quer\u2026 fama e reconhecimento. O roteiro esperto de Paul D. Zimmerman vasculha (e critica) com sobriedade o universo das celebridades, e nas m\u00e3os de Scorsese se transforma em um filme absolutamente brilhante, sarc\u00e1stico, ir\u00f4nico, \u201caterrorizante\u201d (grifo do pr\u00f3prio cineasta) e, num mundo dominado por paparazzis, atual\u00edssimo. Um retrato ao mesmo tempo realista e absurdo do mundo moderno. \u201cO Rei da Com\u00e9dia\u201d \u00e9, talvez, o filme definitivo sobre o vazio da ind\u00fastria de celebridades. E uma pequena obra prima de humor negro.<\/p>\n

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\u201cA \u00c9poca da Inoc\u00eancia\u201d (\u201cThe Age of Innocence\u201d, 1993)<\/strong>
\nUm dos filmes mais bonitos de Martin Scorsese (n\u00e3o \u00e0 toa, levou o Oscar de Melhor Figurino), e um dos mais doloridos, \u201cA \u00c9poca da Inoc\u00eancia\u201d se passa na Nova York de 1870, e \u00e9 crudel\u00edssimo, um daqueles romances cl\u00e1ssicos, retrato de uma \u00e9poca em que era obrigat\u00f3rio seguir as conven\u00e7\u00f5es da sociedade. Ou, como diz o encarte que acompanha o DVD, \u00e9 uma hist\u00f3ria de viol\u00eancia em que a etiqueta substitui as balas: \u201cN\u00e3o \u00e9 o sangue que espirra, mas almas\u201d. Em certas passagens remete a \u201cA Letra Escarlate\u201d, de Wim Wenders (1973), sendo que a marca que Ellen Olenska (Michelle Pfeiffer) carrega \u00e9 invis\u00edvel. Tamb\u00e9m mant\u00e9m um paralelo com \u201cDesencanto\u201d (1941), de David Lean, o romance engasgado no peito dos amantes. \u201cA \u00c9poca da Inoc\u00eancia\u201d soa ainda mais cruel, pois \u00e9 poss\u00edvel acompanhar a derrocada lenta de Newland Archer (Daniel Day-Lewis), e a acomoda\u00e7\u00e3o do personagem, obrigado a sufocar o romance. O corpo sofre a aus\u00eancia, a falta do toque, a dist\u00e2ncia, mas o amor sobrevive ao tempo \u2013 em completo sil\u00eancio. \u201cA \u00c9poca da Inoc\u00eancia\u201d \u00e9 a vit\u00f3ria da raz\u00e3o sobre o desejo, muito embora mesmo a raz\u00e3o esteja completamente apaixonada. Cruel.<\/p>\n

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